Làm thế nào để viết nhạc trong fl studio nhiều lần hiệu quả hơn

Làm thế nào để viết nhạc trong fl studio nhiều lần hiệu quả hơn

Ngày: 27/10/2016 10:36 | Bởi pavel wall | Thể loại: Thú vị

kak_pisat_musicu_v_fl_studio.

9 cơn co thắt hữu ích trong fl studio, điều này sẽ tăng tốc độ sản xuất của bạn

Lời chào hỏi! Đó là Liên minh Pavel và Vui mừng để chia sẻ với bạn 9 con chip hàng đầu của anh ấy và cắt trong FL Studio 12, cá nhân với tôi trong nhiều năm viết nhạc đã giúp tăng tốc năng suất và hiệu quả của việc viết nhạc, do nền kinh tế của Điều kiện tivi:

  1. Lưu cài đặt sẵn được sử dụng thường xuyên từ một số trình cắm nhất định, sử dụng lệnh trong cửa sổ "Thêm vào cơ sở dữ liệu plugin", vào cơ sở dữ liệu fl studio của plugin hiện tại, sau đó, luôn luôn mở hoặc thêm plugin này ngay lập tức cài đặt trước. Điều này sẽ giúp bạn tiết kiệm ít nhất 50-60% số lượt truy cập thêm với một tìm kiếm hoặc gian lận liên tục của cài đặt trước đó.

  1. Để nhanh hơn và rõ ràng hơn để điều hướng trong thời điểm hiện tại của dự án trong Piano Roll, trong Fl Studio, bắt đầu bằng phiên bản 12.3 trong chức năng Cuộn đàn piano, khả năng chiếu sáng âm điệu mong muốn, trong menu piano: mũi tên trong Góc trên bên trái - Người giúp đỡ -Scale tô sáng - Tonic trái, bên phải (Aeilian thông thường cho EDM, sàn sàn tự nhiên)

  1. Chuyển động nhanh của các mặt hàng và linh kiện bên trong tấm studio sử dụng bánh xe chuột hoặc bánh xe chuột + bánh xe chuột (đây là các plugin trong chuỗi xử lý trên đường dẫn trộn, các bài hát trộn, kênh và plugin trên bảng Kênh, các bản nhạc trong danh sách phát)

  1. LUÔN HIỆU QUẢ HIỆU QUẢ TRONG FL Studio là việc đóng cùng một lúc tất cả các plugin phát mở hoặc chuyên dụng, hoặc các plugin xử lý, lệnh F12, điều này sẽ không chỉ làm sạch chưa gian làm việc mà còn giảm đáng kể tải trên CPU.
  1. Việc đổi mới nhanh chóng bất kỳ đối tượng nào trong các thành phần của FL Studio là một CLIC của bánh xe chuột trên đối tượng này.
  1. Trong plugin (xử lý và plugin - máy phát âm thanh) Có rất ẩn cho người mới bắt đầu và một chức năng thuận tiện của lồng tiếng \ cloning: Bạn chỉ cần vào menu trình cắm qua mũi tên trên bên trái - và kéo đặt trước lưu dưới dạng Dòng - trong đó không gian làm việc FL Studio, để không chỉ tạo ra một dấu vết dấu hiệu có cài đặt trước của các plugin, mà còn di chuyển chúng ở bất cứ đâu trong không gian làm việc fl Studio (đặc biệt là nó được bao phủ bởi các hiệu ứng plugin, để lồng tiếng đặt trước trên một bản nhạc khác)

  1. Tải nhanh các mẫu từ trình duyệt FL Studio đến Sampler Fruity đã chọn là một cú nhấp chuột vào mẫu này từ trình duyệt của bánh xe chuột, do đó bạn có thể nhanh chóng thử chuyển các mẫu mong muốn trong cách sắp xếp có thể chơi được.
  1. Trong mỗi thư viện các mẫu, có một loạt các mẫu không cần thiết và không thú vị với chúng ta, và chỉ một số phần nhỏ của chúng là các mẫu cần thiết và thú vị cho chúng ta. Dành vài phút nữa, để chọn bộ sưu tập của bạn từ mỗi thư viện và đặt tên là những gì bạn muốn thư mục này, sau đó chỉ cần kéo nó từ trình duyệt Windows Fl Studio - nó sẽ ở đó dưới dạng thư mục gốc của trình duyệt FL và sẽ luôn ở tay; Do đó, không còn cần phải liên tục tìm kiếm và nhớ nơi "Godnota" ngồi.

  1. Nếu bạn đã tải bảng kênh hoặc đã chọn rất nhiều mẫu hoặc công cụ tại một thời điểm và tôi không muốn phá vỡ chúng với việc đóng gói chúng trên các đường dẫn trộn riêng biệt, một lệnh hữu ích với tất cả các kênh mới được chọn là nhấp chuột phải- Nhấp vào đường dẫn máy trộn đã chọn - Định tuyến kênh - Các kênh đã chọn tuyến đường bắt đầu từ bản nhạc này. Điều này sẽ gửi tất cả các kênh chuyên dụng - tất cả mọi người trong đường dẫn trộn của bạn, từ một kênh được chọn.

Cảm ơn bạn đã chú ý, tôi hy vọng danh sách tiện ích và chữ viết tắt này sẽ tăng đáng kể năng suất Viết nhạc của bạn trong Fl Studio 12, chia sẻ suy nghĩ của bạn về bài viết này, bổ sung cho những suy nghĩ của bạn và tìm thấy trong các ý kiến, đến sớm!

Bạn cũng sẽ thích nó rất nhiều:

Bạn có thích bài viết? Tôi sẽ vui mừng với sự hỗ trợ nhỏ của bạn dưới dạng thích và chia sẻ!) Nhận hướng dẫn video mới của blog của tôi, ngay trên email của bạn. cái hộp!

Bình luận

Hôm nay tôi muốn kể về những kỹ thuật lớn được sử dụng khi tạo nhạc kịch trong chương trình Studio. Tôi đang viết nhạc và sử dụng các công cụ khác nhau để xử lý, bao gồm các sản phẩm từ dòng hình ảnh của công ty ("FL Studio" và "Deckadance") và trong danh sách Người dùng quyền lực của nó

(Trong danh sách này, tôi là nhạc sĩ duy nhất từ ​​Nga). Trong chủ đề này, tôi sẽ nói về cách sử dụng sự chữa lành (ví dụ về các bên và giọng hát gõ), cũng như cách chuẩn bị giọng hát được ghi lại để xử lý tiếp theo.

Layering.

Kỹ thuật này thường được sử dụng bởi các nhà sản xuất âm nhạc. Đó là để các nhà sản xuất âm nhạc ở Nga về cơ bản là các nhà quản lý của các nghệ sĩ, trong phần còn lại của các nhà sản xuất thế giới là những người tạo ra âm nhạc trong cái gọi là trình sắp xếp thứ tự (các chương trình âm nhạc để tạo nhạc). Ví dụ, Lady Gaga, ngay cả khi nó có thể viết các bài hát, không thể tạo ra chính sản phẩm cuối cùng và hầu hết các nhà sản xuất giúp nó với nó. Một trong những nhà sản xuất nổi tiếng nhất đã làm việc với nó được làm lại.

Vì vậy, hãy quay trở lại lớp. Kỹ thuật này được sử dụng để tạo ra âm thanh đầy đủ của bất kỳ công cụ nào của bạn, cũng như theo dõi toàn bộ. Nó thường được sử dụng nhiều nhất khi tạo một bữa tiệc của các bữa tiệc trống và giọng hát. Đầu tiên xem xét việc đặt ví dụ về phần trống. Chữa bệnh khi tạo các bữa tiệc gõ. Tôi đang viết nhạc acoustic và điện tử bằng thư viện các mẫu được chọn trước. Các thư viện như vậy chứa các âm thanh được ghi trong một studio chuyên nghiệp, không phải lúc nào cũng có sẵn từ các nhạc sĩ và nhà sản xuất mới của Novice. Một ví dụ về những âm thanh như vậy có thể là một đòn trong thùng đó, bông trong tay, trống gõ và những thứ tương tự khác. Các thư viện như vậy có thể dễ dàng tìm thấy trong việc truy cập miễn phí hoặc được bán trên internet. Chúng được gọi là "một mẫu bắn" hoặc "một thư viện bắn".

Cũng biện minh cho việc sử dụng các vòng sốc được ghi lại trước đó. Chúng thường đại diện cho các phiên bản trống đã được thực hiện đầy đủ và sẵn sàng và có thể được chia thành các phần (ví dụ, các thùng riêng, đĩa riêng, tách riêng, tambourines riêng biệt) và nếu bạn gấp chúng lại với nhau, bạn sẽ nhận được một bộ gõ đầy đủ . Chúng được gọi là "vòng trống" và với số lượng lớn được trình bày trên internet. Trong số những thứ khác, có nhiều chương trình với các thư viện trống được sản xuất sẵn sàng, ví dụ sáng sủa là "Trống âm thanh gây nghiện" XLN "," Spectrasonics StylerMX "," Máy gốc "và các công cụ khác.

Hãy xem xét việc đặt các thùng cơ bản ("Kick") trên hình dưới đây. Để có được âm thanh phong phú và chặt chẽ của các thùng, tôi sử dụng ba biến thể khác nhau. Studio Dense Thùng (Studio Kick), mẫu thùng âm thanh từ trống được sản xuất sẵn sàng (Kick Acoustic) và thùng được tạo điện tử (Kick điện tử).

Mỗi thùng này có âm thanh riêng, nhưng chúng bắt đầu nghe có vẻ đậm đặc hơn nhiều so với riêng biệt. Khi kết hợp các loại trống khác nhau, nó phải được lưu ý rằng chúng có thể không được kết hợp với nhau, vì vậy đôi khi cần phải tiếp xúc với chúng để cân bằng chúng. Trong hình dưới đây, tần số bass thấp được loại bỏ khỏi một trong các thùng (trái) và nó tạo ra một bông được gọi là bông hoặc nhấp vào dải tần số trên và một tiêu điểm khác được thực hiện thành tần số thấp và nó lấp đầy thành phần bass .

Khi kết hợp sốc, bao gồm "One Shot" -Sames, bạn có thể sử dụng các chương trình như "Pin nhạc cụ gốc" hoặc "FPC hình ảnh". Ở đó, bạn có thể đặt âm lượng của từng công cụ, phổ biến chúng bằng Panorama. Hình dưới đây cho thấy 3 thùng kết hợp trong cùng một phần mềm "hình ảnh" của FPC ".

Ngoài ra, âm nhạc sản xuất thường xuyên sử dụng phân lớp các lô các vòng sốc đã sẵn sàng. Trong thực hành âm nhạc của tôi, tôi sử dụng cả hai cách tiếp cận này, cụ thể là: bản thân tôi là một phần của cuộc đình công của những chiếc trống từ "One Shot" -Semplov, và một phần của trống, được chọn bởi tôi từ các thư viện hoặc chương trình đặc biệt được chọn. Theo ví dụ dưới đây, 6 cấp độ sốc, được biên dịch bởi tôi (3 cấp thùng, một bông, tấm đóng và bộ gõ kim loại) được tô sáng màu xanh lá cây (3 cấp thùng), cũng như 4 cấp độ sốc làm sẵn , sơn màu xanh. Cùng nhau, họ tạo thành một trò chơi sốc hoàn toàn của bài hát được sử dụng trong điệp khúc. Một cách tiếp cận tích hợp như vậy cho phép bạn có được một âm thanh trống hoàn chỉnh hơn.

Làm việc với vocal.

Xử lý ban đầu của giọng hát. Hãy xem xét việc xử lý giọng hát ở giai đoạn đầu, và sau đó chúng ta sẽ nói về việc phân lớp giọng hát. Đương nhiên, thứ đầu tiên chỉ cần ghi lại. Để làm điều này, tôi sử dụng plugin "Edison" được nhúng trong FL Studio. Để ghi lại giọng hát, bạn cần chọn kênh đến mà micrô của bạn được kết nối, sau đó thêm trình cắm "Edison" vào cùng một kênh, đặt "Now" và "trong các công tắc dự án mới", sau khi nhấp vào nút ghi và Viết giọng hát của bạn (tất cả được chỉ định trong các hình ảnh bên dưới).

Đừng vội vàng giữ giọng hát ngay sau khi nó được ghi lại. Trước tiên, bạn cần thoát khỏi tiếng ồn không cần thiết thường cung cấp cho micrô, dây, thẻ âm thanh của bạn, cũng như nguồn âm thanh trong nhà. Để làm điều này, hãy cố gắng kích hoạt một chút sau khi ghi lại giọng hát, từ đó để lại một khu vực nhỏ mà từ đó nhiễu được tạo ra trong quá trình ghi âm có thể được xem xét. Sau đó chọn lô này và mở "Công cụ dọn dẹp", như trong hình dưới đây.

Sau đó, plugin sẽ cần tạo nên cái gọi là "bản đồ tiếng ồn", mà anh ta sẽ loại trừ khỏi giọng hát của bạn. Để làm điều này, nhấp vào nút "thu thập hồ sơ tiếng ồn".

Sau đó đóng "Công cụ dọn dẹp" để làm nổi bật toàn bộ giọng hát mà bạn đã ghi, hãy mở lại "Công cụ dọn dẹp" (các khu vực xanh sẽ được đánh dấu trong đó nhiễu lớn nhất đã được đăng ký), đặt giá trị "Số tiền" ở giữa và Nhấp vào "Chấp nhận".

Sau đó (trong cửa sổ Edison), bạn sẽ thấy và nghe rằng giọng hát của bạn bị xóa rõ ràng.

Bây giờ chúng tôi sẽ phân tích cách xóa khỏi giọng hát quá lớn của bạn "C" và "Z". Trong sản xuất, quá trình này được gọi là "de-essing". De-Essing có thể được thực hiện bằng các plugin (ví dụ: "Avox Sybil" hoặc "fabfilter pro-c"), nhưng quá trình này có thể được thực hiện thủ công. Điều này có liên quan vì nhiều plugin DE-ESSING vẫn được xử lý và do đó làm biến dạng tất cả giọng hát của bạn và không chỉ các phụ âm và để các phần khác của mục nhập của bạn nguyên vẹn, bạn có thể sử dụng phương pháp "thủ công".

Để làm điều này, tải về giọng hát của bạn ở Edison. Chuyển sang chế độ xem quang phổ (như dưới đây):

... Bạn sẽ thấy âm thanh lớn của "C" và "Z" (được đánh dấu trong hình bên dưới):

Sau đó chọn một trong các phần thành "Edison", nơi các phụ âm được sắp xếp và mở "Tương đương", bạn sẽ thấy trang web này chi tiết hơn. Thông thường các phụ âm được đặt nằm trong phạm vi từ 5k đến 15k. Cắt các tần số này, đặt "trộn" khoảng 50% và nhấn "Chấp nhận" (tất cả được chỉ định trong hình bên dưới).

Tiếp theo, bạn cần thực hiện quy trình này với tất cả các phụ âm đổ chuông "C" và "S". Bạn cũng có thể đi với hơi thở lớn, chỉ có sự cân bằng sẽ cần phải là toàn bộ dải tần số (về cơ bản chỉ khiến chúng yên tĩnh hơn). Chữa bệnh khi tạo các bữa tiệc bằng giọng hát. Bây giờ hãy xem xét việc tiếp nhận các lớp, có thể và nên được sử dụng khi tạo các bữa tiệc bằng giọng hát. Tất cả các giọng hát ủng hộ nổi tiếng là, trên thực tế, có một lớp. Tuy nhiên, có một số cách tiếp cận khác nhau trong vấn đề này.

Cách tiếp cận đầu tiên là bạn mời các ca sĩ trở lại hoặc thực hiện các thẻ của riêng bạn. Những lợi thế của phương pháp này là rõ ràng, giọng nói thực sự vẫn chưa thể thay thế bất cứ thứ gì. Nhược điểm: Bạn sẽ cần cả Studio kỷ lục và các ca sĩ trở lại tốt. Tiếp theo, giọng hát được ghi lại được thêm vào giọng hát hàng đầu mà không có sự phù hợp chính xác trong thời gian (nghĩa là giọng hát có thể nghe một chút tốc độ, nhưng không mạnh).

Cách tiếp cận thứ hai là bạn có thể sử dụng các chương trình như "Antares Autotune" hoặc "Người ném bóng dòng hình ảnh" để tạo giọng hát từ lưng Harmonic, chỉ có một lô phát âm lớn. Nói tóm lại, tôi sẽ mô tả quá trình tạo ra những Becks này.

Đầu tiên bạn cần ghi lại hàng loạt giọng hát chính (cái gọi là "giọng hát chính"). Sau đó để xử lý nó (về việc xử lý giọng hát, nó sẽ thấp hơn một chút) và được nhập vào studio. Sau đó, bạn cần gửi giọng hát đến kênh hiệu ứng, nơi tọa độ, như hình dưới đây.

Trong bình, bạn phải đặt các chỉ báo sau: Kích hoạt nút "MIDI" (khi bạn bật nút này ở góc dưới bên trái, số cổng sẽ xuất hiện, nó phải được ghi nhớ) và nút "hài hòa". Bạn cũng có thể đặt chuyển đổi "thay thế-mix" sang một trong hai vị trí. Vị trí "Thay thế" loại bỏ hoàn toàn giọng hát chính và chỉ để lại Harmonica được tạo bởi plugin. Không khó để đoán, vị trí hỗn hợp rời khỏi giọng hát của bạn và hài hòa được tạo ra.

Sau đó, bạn cần thêm "MIDI OUT" vào các công cụ và trong cài đặt của nó, chỉ định cổng được liệt kê trước đây ở góc dưới bên trái của người ném bóng.

Sau đó, mở "Cuộn piano", bạn có thể đặt sóng hài để tạo (plugin). Bạn cần chỉ định các ghi chú rằng plugin sẽ tạo ra trên cơ sở của giọng hát chính của bạn và đưa chúng vào thời gian để chúng trùng với giọng hát chính và tạo ra hài hòa, ví dụ, như được chỉ ra trong hình dưới đây.

Những ưu điểm của phương pháp này là sự đơn giản và tốc độ tạo sóng hài, cũng như thực tế là những hài hòa này sẽ sao chép chính xác giọng hát của bạn, vì vậy nó sẽ không phải tùy chỉnh nó trong một thời gian dài trong hỗn hợp. Chà, trừ đi chính của phương pháp này là âm thanh của những cược này. Không có vấn đề gì mát mẻ, nhưng loại bỏ âm thanh tổng hợp sẽ không hoạt động.

Con đường thứ ba nằm trong việc kết hợp cả hai cách tiếp cận. Ngay cả khi chỉ có một giọng ca (trong trường hợp của tôi, đó là chính tôi), bạn có thể nhận được các bên hát lớn, đầy đủ và thực tế. Tất cả những gì bạn cần là sử dụng phương pháp được mô tả ở trên để tạo sóng hài phù hợp. Sau đó, bạn cần nhớ âm thanh hài hòa của bạn như thế nào. Để hiểu và nghe cách chỉ có âm thanh hài hòa, trong chương trình bình, bạn cần đặt công tắc sang "Thay thế" và ghi nhớ âm thanh của Harmonic, và sau đó thử tự tái tạo chúng. Lúc đầu, có thể là bất thường khi hát những giọng hát trở lại như vậy, bởi vì bạn cần hát chúng chính xác càng nhiều càng tốt và cố gắng loại bỏ biểu thức vượt mức và "đi bộ" từ giọng hát của chúng tôi trên Ghi chú. Nếu bạn không tham gia vào ghi chú trong bất kỳ lúc nào, bạn có thể điều chỉnh giọng hát ủng hộ của mình trong các chương trình Trình chỉnh sửa Melodyne của Code Melodyne hoặc "NEGHORE-LINE NEWTONE". Giọng hát thực sự, thậm chí vô cùng được điều trị bằng các plugin này, vẫn có vẻ thực tế hơn so với sóng hài được tạo ra.

Rõ ràng là càng nhiều lớp của giọng hát, âm thanh của các vị trí âm thanh càng đầy. Nhưng điều quan trọng cần nhớ là mỗi khi bạn không thể hát bình đẳng, và đôi khi một cụm từ sẽ dài hơn so với người khác, v.v. Do đó, Sao lưu giọng hát cần được đặt chính xác theo giọng hát hàng đầu của bạn (như được chỉ ra trong hình dưới đây).

Như có thể thấy, mọi giọng hát đều được trang bị cho người khác và dẫn dắt giọng hát. Nếu điều này không được thực hiện, bên thanh toán sẽ âm thanh hoàn toàn như một mớ hỗn độn. Đôi khi, tôi sử dụng tối đa 10 lớp giọng hát (ví dụ: khi tạo một dàn hợp xướng trong một bài hát), và do đó đối với tôi, nó được gấp đôi có liên quan. Tôi hy vọng lời khuyên của tôi sẽ hữu ích cho bạn. Kết quả của cách tôi sử dụng các kỹ thuật này, bản thân tôi có thể nghe SoundCloud của tôi

, và bạn có thể tham gia

Trong chiến dịch của tôi trên IndieGogo - đừng xem xét quảng cáo thô lỗ và cảm ơn sự chú ý của bạn!

Bài học Fl Studio cho người mới bắt đầu: Video miễn phí để tạo nhạc tại nhà

Trong những thập kỷ qua, nghệ thuật đại chúng đã thay đổi nghiêm trọng. Các nhóm nhạc rock của định dạng cổ điển đã đi vào quá khứ: với giọng ca, guitarist và tay trống. Acoustics từ cơ sở hòa nhạc biến thành một hiệu suất thưởng. Các ngôi sao thế giới trở thành nghệ sĩ solo dưới sự bảo trợ của các nhà soạn nhạc tạo ra một điểm trừ một trong các chương trình chuyên ngành. Fl Studio là một trong những sản phẩm này.

Ban đầu, âm thanh trống thịnh hành đã thực hiện các vòng lặp trái cây hoàn toàn dành riêng cho các tác giả của nhạc điện tử. Trong những năm tiếp theo, sản phẩm được cải thiện. Bây giờ thư viện âm thanh tích hợp liên quan đến thành phần của các bài hát của bất kỳ thể loại nào. Bộ sưu tập có thể được mở rộng bằng các plugin bổ sung. Biên tập viên thu hút những cuộc khởi loạn trong trường hợp không cần phải biết một bằng tốt nghiệp chặt chẽ.

Bắt đầu từ đầu

Môi trường được nghiên cứu được nhấn mạnh bởi giao diện sợi: Người mới mới bị nhầm lẫn trong một số lượng lớn các phần, Windows và nút. Một bài học nửa giờ ngắn sẽ giúp tìm ra chức năng và cảm thấy tự tin hơn. Sự khởi đầu của bài học bao gồm phân tích bảng điều khiển của thanh công cụ cho phép bạn mở tệp và mẫu (bản nhạc âm thanh riêng biệt), thay đổi tốc độ và tốc độ của bố cục, lưu nó ở định dạng mong muốn. Nó được mô tả về việc kết nối bộ tổng hợp và sử dụng bàn phím như một nhạc cụ.

Các nguyên tắc làm việc với danh sách phát và các lớp được giải thích. Học sinh nhận được không gian ban đầu cho sự sáng tạo, xuất hiện với các động cơ đơn giản nhất và xử lý chúng.

Những điều cơ bản trong nửa giờ

Kiến thức cơ bản sẽ nhận thức được sự chăm sóc của "bơi lội miễn phí" và sự phát triển của các kỹ năng của nhà soạn nhạc bằng cách thực hành độc lập. Lý thuyết trở nên dễ hiểu hơn về các ví dụ cụ thể. Tác giả tạo ra một dự án, và trên cơ sở của nó thể hiện các bên kê đơn và việc sử dụng các hiệu ứng đặc biệt. Người xem tìm hiểu về các phần tử giao diện được sử dụng thường xuyên.

Master Class về việc tạo một bản ghi âm

Thử nghiệm sau khi phân tích cú pháp của kỹ thuật "điền", nhiều người mới bắt đầu của DJ so sánh không phù hợp với sàn nhảy và bộ âm thanh radio. Một câu hỏi tự nhiên xuất hiện: Làm thế nào để có được một bản ghi âm tốt? Trong video hướng dẫn, bạn đang chứng kiến ​​một quá trình sáng tạo với tất cả những khó khăn và sắc thái của nó. Sự ra đời của công việc được trình bày trong các giai đoạn. Giai điệu chính được chọn trên âm thanh piano. Sau đây là sự lựa chọn của một bộ cân bằng phù hợp. Một chút sáng tạo được thêm vào sáng tạo. Ứng dụng thực tế của máy trộn và máy đếm nhịp ảo cho khéo léo eckront được hiển thị. Trong bối cảnh của nhiều hướng dẫn, con lăn được nhấn mạnh bởi sự hài hước và sáng tạo.

Làm thế nào để viết những giai điệu đẹp

Tạo một bài hát liên quan đến việc viết một giai điệu, sắp xếp, viết giọng hát và sự pha trộn của đường đua. Xương được coi là giai đoạn đầu tiên. Động lực không thành công có thể làm hỏng toàn bộ ý tưởng. Để thực hiện ý tưởng, cần phải tuân thủ âm sắc và nhịp điệu, tránh sự đơn điệu âm nhạc và sự thận trọng, tuân theo sự hòa hợp. Các giảng viên áp đảo các lỗi điển hình và cung cấp các cách để sửa chữa chúng. Blogger cung cấp phôi để giúp đốt cháy một thành phần dễ chịu và đáng nhớ.

Âm nhạc viết khóa học

Trong bài học giới thiệu, có một người quen bề mặt với các chức năng. Bạn chỉ có thể tìm ra nó trong quá trình làm việc chi tiết. Các lớp sau đây được nhấn mạnh. Các giảng viên cho thấy cách thay thế trống tiêu chuẩn trên đàn piano hoặc bass. Nó được mô tả về các tính năng của cải tiến dự án: thêm và sao chép ghi chú, thay đổi thời lượng, mẫu ghép của chúng thành một danh sách phát duy nhất, sử dụng bộ trộn. Đối với bất kỳ nhạc sĩ, việc xử lý trek rất quan trọng. Một số bài học được dành để thêm hiệu ứng và bộ lọc để cải thiện âm thanh, nhúng các plugin của bên thứ ba. Viết chất lượng công trình là không thể nếu không có lý thuyết về âm nhạc. Khán giả có được một ý tưởng ban đầu về ghi chú, hợp âm và hài hòa.

Lời khuyên hữu ích

Trong một con lăn nhỏ, các mẹo được thu thập trong công việc chất lượng cao trong fl. Blogger được chia theo các cách để tạo các tab cho các mẫu, thay thế chúng và chỉnh sửa nhanh. Phím nóng và các bit đã hoàn thành tăng tốc quá trình sáng tạo. Một tính năng mới của phiên bản 12.5 được hiển thị: Bây giờ bạn có thể xóa các mẫu lặp lại chỉ bằng một cú nhấp chuột.

Chức năng thú vị

Vào giữa năm 2018, ánh sáng đã thấy phiên bản tiếp theo của trình soạn thảo âm nhạc, nhận được số thứ tự 20. Giao diện giữ lại tất cả các tính năng. Những thay đổi đáng kể đã trải qua khả năng của chương trình. Video là tổng quan về chức năng được cập nhật: Người dùng có thể nhóm các mẫu và vẽ chúng thành một màu sắc cụ thể gradient, thay đổi các phần của các bộ phận theo dõi riêng lẻ, so sánh các sắp xếp, tùy chỉnh các mẫu. Việc sử dụng từng tính năng của họ được thể hiện trong thực tế.

Khóa học video cho người mới bắt đầu

Phiên bản mới của Fl Studio 20 đã đạt được tương đối gần đây và người dùng có sẵn cho một lượng nhỏ hướng dẫn. Một trong số ít các ví dụ về một hướng dẫn nói tiếng Nga đầy đủ trên "Twenty" là khóa học của nhà phát triển web chuyên nghiệp Paul Cherepanov. Bài học là súc tích và hình ảnh. Giải thích tất cả những lợi ích của fl trên các biên tập viên khác. Trong bài học giới thiệu, bảng truy cập nhanh được nghiên cứu: Để tiết kiệm thời gian, chú ý chỉ được trả cho các nút chính. Thông tin nhận được được lưu trữ trong khi tạo tác giả của thành phần khiêu vũ. Khán giả học cách quản lý chương trình thông qua các thiết bị bên ngoài: điện thoại thông minh và bộ điều khiển MIDI.

Ghi nhớ

Thiết kế của ca khúc hát là giai đoạn cuối cùng trong việc tạo ra một bản nhạc. Quá trình này có liên quan đến một số khó khăn. Một trong số đó là sự chậm trễ trong giọng nói được ghi lại và tiếng vang hoàn thành. Các phương pháp áp đặt đúng cách của giọng hát được đề xuất trên "trừ", các plugin hữu ích được thể hiện. Một bộ cài đặt trước cho phép bạn thực hiện một lô lớn, thể tích và phong phú. Khóa giọng hát được hiển thị cho cả hai máy tính có card âm thanh và không có nó.

Làm việc trong Fl Studio Mobile 3

Thông thường, những ý tưởng đến với tâm trí đột ngột và xa nhà, khi không có quyền truy cập vào máy tính. Đối với những trường hợp như vậy, việc sửa đổi phần mềm cho Windows Mobile, iOS và Android đã được phát triển. Giao diện phiên bản di động rất khác so với nguyên mẫu: màn hình máy tính bảng hoặc điện thoại chỉ có thể giữ cửa sổ hoặc bằng danh sách phát hoặc với một mẫu. Việc chuyển sang phần mong muốn được thực hiện bằng cách chỉ cần nhấn ngón tay. Sự hiện diện của một bản nhạc chính cho phép bạn điều chỉnh âm lượng và chảo, nhanh chóng bật lên và thêm hiệu ứng.

Các ứng dụng của ứng dụng được phân tích chi tiết trong hướng dẫn ngắn gọn. Bổ sung là chức năng thấp. Nó không được bù để dễ sử dụng.

Trong bài học này, chúng ta sẽ xem xét một phương pháp một lớp, nơi chúng ta học cách nhanh chóng và không thể nhầm lẫn viết một giai điệu và hợp âm trong fl studio 12. Phương pháp này rất phù hợp với một nhạc sĩ mới làm quen. Và có lẽ một số đã xem nó trên các tài nguyên khác. Nhưng tôi vẫn quyết định thể hiện nó với bạn, vì nó dễ sử dụng và theo ý kiến ​​tốt nhất của tôi là tốt nhất.

Phương pháp này là sử dụng các ghi chú ma quái, hiện diện trong các tính năng Studio trong Piano Roll.

Phương pháp viết Melody và Hợp âm trong Fl Studio 12.

Trước hết, chúng ta sẽ cần tải xuống một bộ lấy mẫu thông thường trong trình sắp xếp từng bước của chúng tôi (bạn chỉ cần thêm không).

Viết một giai điệu và hợp âm trong fl studio 12

Sau đó, chúng ta hãy đi đến Piano Roll. Và mọi thứ sẽ được cấu hình. Bây giờ chúng ta cần quyết định điểm nào chúng ta sẽ viết trừ của chúng tôi ở trẻ vị thành niên hoặc lớn. Trong ví dụ này, tôi sẽ hiển thị ở trẻ vị thành niên về cơ bản tất cả các nhạc sĩ sử dụng hợp âm nhỏ. Để làm điều này, nhấn nút từ trên được gọi là Con tem. (trong làn đường trong tem Nga) và chọn Nhỏ tự nhiên (Aeolian) .

Viết một giai điệu và hợp âm trong fl studio 12

Tiếp theo, chúng tôi xác định ban đầu Notew. Trong trường hợp của tôi, nó sẽ là La (a) , Ghi chú triển lãm.

Viết một giai điệu và hợp âm trong fl studio 12

Bây giờ chúng ta cần sao chép các ghi chú này cho 2 Octaves cao hơn và thấp hơn. Chà, nó phụ thuộc vào phạm vi bạn sẽ sử dụng ghi chú. Để nhân đôi chúng chỉ cần nhấn mạnh đã có ghi chú (Ctrl + A) Và kẹp chìa khóa Thay đổi. Kéo chúng một chút sang một bên. Bây giờ buông tay Thay đổi. Và phím bên trái đang kéo trên cùng và xuống cùng một nguyên tắc.

Bây giờ chúng tôi làm nổi bật tất cả các ghi chú và kéo dài các giá trị bạn cần. Tôi nghĩ rằng 8 đồng hồ sẽ khá bình thường. Lưu ý, bạn có thể kéo dài chúng như bạn muốn, tôi chỉ trình diễn.

Viết một giai điệu và hợp âm trong fl studio 12

Bây giờ trong cùng một mẫu, bạn tải công cụ VSTI mà chúng tôi sẽ kê đơn giai điệu chính của chúng tôi với các hợp âm và chuyển sang cuộn piano. Clear Key Heport. (ALT + V) Để xem các ghi chú ma quái nếu chúng không được hiển thị.

Ghi chú ma và hợp âm trong fl studio 12

Bây giờ trang điểm hợp âm bằng những ghi chú ma này. Tôi biểu hiện ghi chú thông qua một GHOST Note kể từ khi ghi chú LA (A5) . Nhìn vào bản vẽ dưới đây.

Viết một giai điệu và hợp âm trong fl studio 12

Chúng tôi đã có một hợp âm Sober đơn giản. Tiếp theo, bàn tay của chúng tôi được tung ra và chúng tôi có thể tiếp tục viết hợp âm bằng các bước. Tổng cộng 7 bước trên một nhà máy mới. Trong trường hợp của chúng tôi, đây là một LA, SI, đến, Re, Mi, FA Diez, Salt Diez (tất cả các ghi chú ma quái). Kết quả là, chúng tôi di chuyển dọc theo các bước này và tạo hợp âm.

Tất cả phụ thuộc vào trí tưởng tượng của bạn. Ngoài ra, đừng quên rằng bạn có thể chuyển đổi hợp âm bằng cách thay đổi các ghi chú vào Octave bên dưới hoặc cao hơn, như tôi đã làm sau 5 đồng hồ trên Ghi chú C7, E7, D7, D7. Để làm điều này, bạn có thể làm nổi bật ghi chú và kẹp phím Ctrl và động lực lên trên di chuyển chúng đến Octave lên hoặc xuống. Nó là cần thiết để tạo ra một âm thanh thú vị hơn của một hợp âm.

Xem những gì tôi đã làm.

Tổng hợp hợp âm trong fl studio 12

Bây giờ chúng ta có thể thêm một công cụ VSTI khác sẽ phát trên các hợp âm hợp pháp của chúng tôi được sử dụng trong nhạc cụ. Cố gắng ghi nhớ các hợp âm mà bạn đã sử dụng, nhưng trong trường hợp cực đoan, bạn luôn có thể nhìn thấy chúng. Nhưng hãy nhớ rằng không phải tất cả các ghi chú từ các ghi chú âm thanh có sẵn đều sẽ tốt, vì vậy hãy sử dụng chủ yếu là ghi chú trong giai điệu chính. Xem những gì đã xảy ra dưới đây.

Viết một giai điệu và hợp âm trong fl studio 12

Sau khi họ quy định tất cả các ghi chú và hợp âm trong các công cụ, bạn có thể xóa bộ lấy mẫu của chúng tôi và tìm kiếm thêm các công cụ của chúng tôi trên các mẫu. Để thực hiện việc này, hãy chuyển đến mô hình nơi hợp âm của bạn được đánh vần và trong menu trên cùng của các mẫu, nhấp vào Chia theo kênh (Chia theo Công cụ). Sau đó, tất cả các công cụ của bạn theo thứ tự được phân phối trên các mẫu trong danh sách phát. Và chúng có thể được đặt trong danh sách phát.

Chia theo kênh (chia cho các công cụ)

Lắng nghe những gì đã xảy ra. Tất nhiên ở đây tôi đã thay đổi một chút, nhưng bạn có thể thấy tất cả các thay đổi trong dự án có thể được tải xuống bằng tham chiếu bên dưới.

Bigsong.

Hiệp định lý do.

Bigsong. Hiệp định lý do.

<Iframe src = 'https: //bigsong.ru action = embed_zoomsounds & type = máy nghe nhạc & margs = eyJjb25maWciOiJkZWZhdWx0Iiwic291cmNlIjoiaHR0cHM6XC9cL2JpZ3NvbmcucnVcL3dwLWNvbnRlbnRcL3VwbG9hZHNcLzIwMThcLzA1XC9iaWdzb25nX2xlYXNvbl9hY2NvcmQubXAzIiwibG9vcCI6Im9uIiwidGh1bWIiOiJodHRwczpcL1wvYmlnc29uZy5ydVwvd3AtY29udGVudFwvdXBsb2Fkc1wvMjAxOFwvMDRcL3N1YnNjcjFtaWxpb24uZ2lmIiwiYXJ0aXN0bmFtZSI6IkJpZ1NvbmciLCJzb25nbmFtZSI6IkxlYXNvbiBhY2NvcmRzIiwib3Blbl9pbl91bHRpYm94Ijoib2ZmIiwicGxheV9pbl9mb290ZXJfcGxheWVyIjoib2ZmIiwiZW5hYmxlX2Rvd25sb2FkX2J1dHRvbiI6Im9mZiIsImRvd25sb2FkX2N1c3RvbV9saW5rX2VuYWJsZSI6Im9mZiJ9?' Style = 'overflow: hidden; Chuyển đổi: Chiều cao 0,3S Dễ thở; ' Chiều rộng = '100%' chiều cao = '180' Scrulling = 'no' framborder = '0'> </ iframe>

Phương pháp viết Melody và Hợp âm trong Studio 12 mà không có Music Ghost.

Trong các bản cập nhật mới nhất, Fl Studio có chức năng như vậy không cần tạo Ghi chú Ghost. Khi bạn bật nó, sẽ cần thiết phải kê toa các ghi chú trên các dòng ánh sáng trên một lô nhạc trước bằng cách chọn trong đó người Vererer làm hợp âm. Để kích hoạt tính năng này, chỉ cần truy cập menu tô sáng tỷ lệ Piano - Scale và chọn chìa khóa để ghi chú từ danh sách thả xuống danh mục thang đo tỷ lệ và từ đó lưu ý lưu ý gốc.

Viết giai điệu và hợp âm trong fl studio 12.

Sau đó, bạn trong Piano Roll sẽ được nhấn mạnh bởi sự cần thiết phải viết hợp âm.

Đó là tất cả.

Như bạn có thể thấy bất cứ điều gì khó khăn trong việc tạo hợp âm trong fl studio. Tất nhiên, các lỗi nhỏ nhất trong âm điệu sẽ phát sinh, nhưng tuân theo các quy tắc này, trong tương lai bạn có thể tránh chúng. Và tốt hơn là trở nên tốt hơn chỉ cần làm việc nhiều hơn và học nhiều tài liệu hơn về chủ đề này.

Nếu bạn muốn tải xuống dự án FLP đã được viết ở đây. Và về điều này trong khi mọi thứ. Nếu bạn có thắc mắc, hãy hỏi trong các ý kiến ​​hoặc thảo luận về chúng trên diễn đàn cùng với những người tham gia khác.

Bài học 1. Tạo bản nhạc đầu tiên của bạn. Nhanh chóng và đơn giản.

Chúc mừng bạn bè! Đây là bài học đầu tiên về Tạo nhạc trên máy tính và tôi sẽ không đau khổ cho bạn lý thuyết trong một thời gian dài, chúng tôi sẽ ngay lập tức tiến hành thực hành và thực hiện Nhạc phim đầu tiên của bạn . Nhiều trường ban đầu cung cấp để tìm hiểu một lá thư cảm ứng, làm quen với solfeggio, và rất thường xuyên trong các bài học được viết lâu vào lý thuyết âm nhạc ... Đây là tất cả rất quan trọng Nhưng tôi có một phương pháp hoàn toàn khác. Tôi nghĩ rằng bạn cần phải thử công cụ ngay lập tức, cảm nhận âm thanh của anh ấy, Cảm nhận niềm vui đầu tiên! Nó sẽ sưởi ấm sự quan tâm, kích động mong muốn làm việc và tìm hiểu thêm. Và sau đó bạn đã có thể dần dần, ít một chút để làm lý thuyết. Nếu học sinh ban đầu được tải lý thuyết, thì nó có thể dễ dàng có vực thẳm quan tâm và mong muốn Học nhạc . Do đó, tôi sẽ không viết với các biểu thức phức tạp và không thể hiểu được trong một thời gian dài, nhưng tôi sẽ cố gắng nói với bạn những từ rõ ràng và đơn giản nhất, Cách tạo nhạc trên máy tính . Đối với điều này, bạn đã phải được cài đặt Studio. 10 hoặc phiên bản khác. Nếu không được cài đặt, chúng tôi đọc bài viết này. Bài học này là dành riêng cho nhạc sĩ mới làm quen (Quỹ đạo. Âm nhạc từ đầu ). Nếu bạn không còn mới, thì bạn có thể đến một phần nghiêm túc hơn - nó ở đây. Và bạn đã sẵn sàng? Đi thôi !!!

Thanh công cụ studio

Mở chương trình Fl Studio. Và điều đầu tiên cần chú ý là Thanh công cụ. (Thanh công cụ). Nhân tiện, kiểm tra xem bạn có tất cả các bảng. Nhấp chuột phải vào mặt phẳng trống (trong hình được chỉ ra bởi một dấu chấm màu đỏ).

FL-HOÀN TOÀN2.

Tất cả các nút này có thể có ích sau đó, và bây giờ chúng ta sẽ làm việc với Bảng cửa sổ (Red Red) và trên đầu tôi đã ký các phím nóng (F5, F6, F7, F8, F9) để nhanh chóng gọi các cửa sổ này.

FL-HOÀN TOÀN01.

Nhấn phím F6. Và chúng ta có Bước sequencer. (Sequencer từng bước), trong hình ảnh tức giận màu vàng, trên thực tế, bây giờ chúng ta chỉ cần để Xem công cụ công nhân , Các công cụ mà chúng tôi sẽ sử dụng trong dự án FL của chúng tôi. Và theo mặc định, chỉ có 4 công cụ được tải xuống - trong trường hợp này Đây là những mẫu trống : Đá. - Đây là một chiếc trống lớn (trong những người được gọi là "thùng"), Vỗ tay - đó là bông Mũ. - Đĩa, Bẫy. - trống nhỏ. Điều này là đủ để tạo ra nhịp điệu đơn giản nhất của tay trống (công cụ gây sốc). Do đó, chúng tôi sẽ không kéo mèo ... và nhanh chóng phác họa một bit đơn giản 4 × 4.

Để làm điều này, nhấp F7. Cửa sổ mở. Trình chỉnh sửa phím (Cuộn piano). Và chúng tôi đặt 4 ghi chú (xem hình) đối diện phím C5.

Fl-pianooroll01.

C5 là một lưu ý trước đây - đây là lưu ý chính trung tâm, vì vậy trống mong muốn được xây dựng trên dòng này, nếu không chúng có thể không tự nhiên. Sau đó, chúng ta cần chọn bông, nó có thể được thực hiện trong sequencer bước ( F6. ), nhưng có thể dễ dàng hơn - Trên đỉnh của Piano Roll Nhấp vào nút chuột trên từ đá (đây là trống hoạt động của chúng tôi) và chọn Clap trong danh sách thả xuống (như trên hình từ trên). Bây giờ đặt hai ghi chú bông. Nhấn gap, bạn có thể nghe những gì chúng tôi đã làm.

Fl-pianooroll02.

Vì vậy, chúng tôi chính mình Chúng tôi viết nhạc từ đầu . Di chuyển xa hơn, chọn mẫu mũ và viết 4 tờ nhạc, như trong hình dưới đây.

Fl-pianooroll06.

Ý nghĩa là các tấm sẽ xen kẽ với trống và sự kết hợp như vậy sẽ có nhịp điệu nhiệm vụ. Bạn có thể nghe bằng cách nhấn GAP. Đã không xấu, nó có phải là đúng không !!? Đã là một tâm trạng xuất hiện.

Nhấn phím F5. - xuất hiện Danh sách phát. (danh sách phát).

Fl-playlist1.

Tôi nghĩ rằng nó sẽ tốt đẹp ngay lập tức trong bài học đầu tiên để hiểu Bản chất của sự sắp xếp. . Vì vậy, sự sắp xếp được tạo trong cửa sổ danh sách phát. Chỉ cần được tạo bởi một nhóm trống, bây giờ chúng ta cần đặt chúng dưới dạng một lớp riêng biệt trong cửa sổ sắp xếp (I.E. trong danh sách phát). Nhấp vào bản nhạc đầu tiên (Track 1 - Track 1), đây là như vậy Tua (Như trong hình, tua này sẽ thay vì con trỏ chuột). Nếu menu thả - chọn mẫu 1 và chúng tôi đặt giọng nói đầu tiên của mình - chính xác hơn, đó là 1 chiến thuật sắp xếp kín! Hoan hô! Tôi có thể chúc mừng bạn là gì

Sau đó, bạn có thể chỉ cần giữ, như một bàn chải, từ 2 đến 8 chiến thuật và chúng tôi có 8 đồng hồ theo quy định và những thứ này đã được dự định 14 giây âm nhạc . Thật không thể tin được!., Nhưng thực tế :) Bạn sẽ thành công :)

Fl-playlist2.

Nhưng bây giờ Chúng ta cần bass. ! Nếu trống là một điều cơ bản nhịp nhàng của âm nhạc, thì Bass. - Đây là một cơ sở âm nhạc, và không có nó, đường đua sẽ đơn giản là mất điện và sức lôi cuốn. Do đó, chúng ta sẽ tạo một bass như sau. Đầu tiên chúng ta cần chọn sequencer bước ( F6. ), sau đó, trên bất kỳ nút nào (ví dụ: bẫy), nhấp vào phím phải và trong danh sách thả xuống, chọn " Chèn> Boobass. "

FL-SEQ01.

Chú ý , Khoảnh khắc quan trọng, bây giờ chúng ta cần chọn mô hình thứ hai - nó sẽ là Lớp sắp xếp thứ hai , Rốt cuộc, âm trầm có thể tách biệt khỏi trống ở các giai đoạn khác nhau của sự phát triển của âm nhạc. Vì vậy, chúng tôi đi đến thanh công cụ Thanh công cụ. và, kẹp nút chuột trái, kéo chữ số 1Trên hình 2.

FL-HOÀN TOÀN3.

Bây giờ chúng ta đang ở trên mô hình thứ hai và sau đó vẽ các ghi chú của âm trầm trong Piano Roll F7. , Chúng tôi đặt các ghi chú (như trong hình dưới đây), điền 4 chiến thuật. A4 là một lưu ý La, F4 - Fa, G4 - Muối, người chơi guitar với giải mã này đã quen thuộc;) và chú ý đến đáy của đáy Dòng salad dọc - Đây là khối lượng ghi chú Trong trường hợp này, hãy để chúng làm cho chúng cao hơn (định tuyến) để âm trầm mạnh mẽ hơn và tự tin.

Fl-pianooroll03Bass.

Bước tiếp theo sẽ là một lần nữa danh sách phát, nhấp vào F5. Và bây giờ tua rua hiện đang ở trong bản nhạc thứ hai (Track 2) cho toàn bộ thời gian 8 đồng hồ.

Fl-playlist3.

Nếu chúng ta nhấn GAP, thì bạn sẽ nghe thấy dòng bass của chúng ta nghe có vẻ để nghe toàn bộ sự sắp xếp - bạn cần chuyển sang CHẾ ĐỘ SONG Trên khung thanh công cụ (xem hình).

FL-HOÀN TOÀN4.

Tôi nhắc nhở bạn, chủ đề của bài học: Viết nhạc từ đầu cho người mới bắt đầu. Mục đích: Tìm hiểu cách tạo bản nhạc của bạn trên máy tính một cách nhanh chóng và đơn giản.

Cơ sở của âm nhạc đã sẵn sàng, nhưng nó chỉ là cơ sở, sau đó bạn cần làm phong phú âm nhạc Đảng Chuỗi . Ngay lập tức thiết lập. Mẫu 3. Rốt cuộc, chuỗi là một lớp sắp xếp riêng biệt. Sau đó trong sequencer bước F6. Và cũng như chúng tôi đã chèn boobass, bây giờ chèn, ví dụ, Synthesizer WASP. . chúng tôi Tạo một bản nhạc đơn giản trên máy tính Và vì vậy tôi quyết định sử dụng một bộ tổng hợp WASP đơn giản. Trong mỗi plugin có một hình vuông ở góc trên bên trái, nhấp chuột và chọn Presets> padfatwsaws. - Đây là một miếng đệm tương tự như âm thanh của dây, mặc dù với một màu vũ trụ nhẹ. Tốt, và tốt hơn cho tạo nhạc điện tử .

FL-WASP01.

Tiếp theo, chúng tôi viết hài hòa này 4 Takta. Trong âm tính của La-Minor (xem bản vẽ dưới đây).

Fl-pianooroll04.Chuyển đến danh sách phát ( F5. ) Và thêm Mẫu 3. Trên đường đua thứ ba (theo dõi 3). Nhấp vào khoảng cách, lắng nghe. Wasp âm bằng cách nào đó rất lớn với tất cả các âm nhạc, vì vậy cần phải giảm âm thanh cho ong bắp cày. Bước mở seq ( F6. ) và để lại từ nút padfatwsaws Xoay núm âm lượng . Vì các chuỗi không phải là giai điệu theo dõi chính, thì âm thanh phải ở đâu đó trên nền, mọi người đều có thể điều chỉnh theo sở thích của chúng, tôi đã để lại âm lượng trên 42% . Nhân tiện, tỷ lệ phần trăm của âm lượng có thể được xem trên chỉ báo Dưới menu chính của From Loupes (xem hình ảnh).

FL-HOÀN TOÀN5.

chúng tôi Học cách tạo nhạc trên PC và thành phần của chúng tôi đã nghe rất đẹp, nhưng đối với sự sắp xếp đầy đủ thiếu sót Giai điệu . Chuyển trên 4 mẫu, F6. Trong trình sắp xếp việc chèn một synth mới, tôi đã chọn Simsynth. (Đặt trước> Mặc định), Cài đặt mặc định. Mở piano cuộn ( F7. ). Nó đã đến để tâm trí đơn giản, nhưng rất Trình tự ngoạn mục. (Nhân tiện, trình tự, hãy gọi bất kỳ động lực nào được viết trong trình sắp xếp, như một quy tắc, đây là một cái gì đó không phức tạp và lặp lại). Hãy thử động cơ này để đưa âm nhạc của chúng tôi.

Fl-pianooroll05.

Chúng tôi nhìn vào các ghi chú trong hình và thấy rằng 3 chiến thuật đầu tiên của động cơ được lặp lại và theo những thay đổi thứ tư trên cơ sở bass. Đây là Sức mạnh của âm nhạc ! Khi nào, theo luật của sự hài hòa, các ghi chú được kết nối trong hợp âm, nhưng chúng tôi sẽ nói về nó sau, và bây giờ chỉ cần sao chép các ghi chú.

Chúng tôi viết nhạc từ đầu trong fl studio. Bài học cho người mới bắt đầu.

Nhấn vào chơi và lắng nghe. Tất cả khéo léo chỉ! Bạn có thể nói như vậy. Tốt, ít nhất là cho bản nhạc đầu tiên trong Studio. - Nó bật ra rất tốt. Sau đó, bạn có thể phát triển âm nhạc bằng các công cụ khác, thêm tác động, chuyển tiếp, đặc biệt. Hiệu ứng. Nhưng đây là chủ đề cho các bài học khác. Tôi hy vọng bạn có thể dễ hiểu và đơn giản cách để hiển thị Khái niệm cơ bản về việc tạo nhạc trong fl studio .

Và cả trên trang web của chúng tôi ... trong mỗi bài viết. Trong mỗi bài học. Có thể Tải xuống tệp * .flp (Đây là một tệp có thể được mở trong FLSTUDIO), trong đó bạn có thể thấy tất cả các ghi chú, cấu trúc sắp xếp và, tất nhiên, hãy nghe nhạc. Theo cách này, sẽ có rất nhiều dễ dàng và thuận tiện hơn Học cách tạo nhạc . Do đó, tôi đề nghị bạn Tải xuống FL dự án Bài học này .

Fl-icon.

Nếu bạn có bất kỳ vấn đề, bạn có thể tải xuống Internet " Hướng dẫn sử dụng studio trong tiếng Nga »Nơi tất cả các nút và bóng đèn được vẽ rất chi tiết, và tất cả các loại mục đích của chúng. Và cũng viết các câu hỏi trong các ý kiến, như họ nói ... hơn tôi có thể, nó sẽ giúp!

Добавить комментарий