Paano Sumulat ng Musika sa FL Studio Maraming beses na mas produktibo

Paano Sumulat ng Musika sa FL Studio Maraming beses na mas produktibo

Petsa: 10/27/2016 10:36 | Sa pamamagitan ng Pavel Wallen | Kategorya: kawili-wili

kak_pisat_musicu_v_fl_studio.

9 kapaki-pakinabang na contraction sa FL Studio, na magpapabilis sa iyong produksyon

Pagbati! Ito ay Pavel Union at natutuwa na ibahagi sa iyo ang kanyang nangungunang 9 chips at cuts sa FL Studio 12, na personal sa akin sa paglipas ng mga taon ng pagsulat ng musika ay nakatulong upang pabilisin ang kanilang pagiging produktibo at ang pagiging epektibo ng pagsulat ng musika, dahil sa ekonomiya ng Mga kondisyon sa telebisyon:

  1. I-save ang madalas na ginagamit na preset mula sa ilang mga plug-in, gamit ang command sa window ng Fruitywraper "Idagdag sa Database ng Plugin", sa database ng FL Studio ng kasalukuyang plugin, pagkatapos, mamaya, palaging buksan o idagdag agad ang plugin na ito mga preset. I-save ito sa iyo ng hindi bababa sa 50-60% ng mga dagdag na telecitations na may pare-pareho ang paghahanap o pagdaraya ng preset na iyon.

  1. Upang mas mabilis at mas malinaw upang mag-navigate sa kasalukuyang tonality ng proyekto sa Piano Roll, sa FL Studio, na nagsisimula sa bersyon 12.3 sa piano roll function, ang kakayahan upang maipaliwanag ang ninanais na tonality, sa piano roll menu: arrow sa Upper left corner - helpers -scale highlighting - left tonic, sa kanan (aeolian ay karaniwan para sa EDM, natural floor floor)

  1. Mabilis na paggalaw ng mga item at mga bahagi sa loob ng mga panel ng FL Studio gamit ang isang mouse wheel o shift + mouse wheel (ang mga ito ay mga plugin sa chain sa pagpoproseso sa path ng panghalo, mga track ng panghalo, mga channel at plugin sa panel ng mga channel, mga track sa playlist)

  1. Laging kapaki-pakinabang na epekto sa FL Studio ay ang pagsasara ng sabay-sabay bukas o dedikadong mga plugin ng generator, o pagpoproseso ng mga plugin, ang F12 command, hindi lamang ito linisin ang workspace, ngunit kapansin-pansing bawasan ang pag-load sa CPU.
  1. Ang mabilis na pagpapalit ng pangalan ng anumang bagay sa mga bahagi ng FL Studio ay isang clic ng mouse wheel sa bagay na ito.
  1. Sa mga plugin (pagproseso at mga plugin - mga generator ng tunog) May nakatago para sa mga nagsisimula, at isang maginhawang pag-andar ng dubbing \ cloning: kailangan mo lamang pumunta sa plug-in na menu sa pamamagitan ng kaliwang itaas na arrow - at i-drag ang I-save ang Preset bilang Line - kung saan ang FL Studio workspace, upang hindi lamang lumikha ng isang dubble na may mga preset ng mga plugin, ngunit ilipat din ang mga ito kahit saan sa workspace FL Studio (lalo na ito ay sakop ng mga epekto ng plugin, para sa dubbing preset sa isa pang track)

  1. Mabilis na paglo-load ng mga sample mula sa browser ng FL Studio sa napiling Fruity Sampler ay isang pag-click sa sample na ito mula sa browser ng mouse wheel, upang mabilis mong subukan upang ilipat ang nais na mga sample sa lugar sa puwedeng laruin.
  1. Sa bawat library ng mga sample, mayroong isang grupo ng mga sample na hindi kinakailangan at hindi kawili-wili sa amin, at ang ilang maliit na bahagi lamang ng mga ito ay ang mga kinakailangan at kagiliw-giliw na mga sample para sa amin. Kumuha ng ilang minuto, upang piliin ang iyong koleksyon mula sa bawat library at pangalanan kung ano ang gusto mo sa folder na ito, pagkatapos ay i-drag lamang ito mula sa Windows Fl Studio browser - ito ay mananatili doon bilang isang root folder ng FL browser at palaging nasa kamay; Kaya hindi na kailangang patuloy na maghanap at tandaan kung saan ang "godnota" ay nakaupo.

  1. Kung na-load mo ang channel panel o napili ng maraming mga sample o mga tool sa isang pagkakataon, at hindi ko nais na brute ang mga ito sa packaging ang mga ito sa hiwalay na mga landas ng panghalo, isang kapaki-pakinabang na command sa lahat ng napiling mga bagong naka-embed na channel ay isang click karapatan- Mag-click sa napiling Path ng Mixer - Routing Channel - Mga napiling channel ng ruta na nagsisimula sa track na ito. Ipapadala nito ang lahat ng mga dedikadong channel - lahat sa iyong landas ng panghalo, mula sa napiling isa.

Salamat sa iyong pansin, umaasa ako sa listahan ng mga utility at mga daglat na ito ay makabuluhang taasan ang pagiging produktibo sa pagsulat ng iyong musika sa FL Studio 12, ibahagi ang iyong mga saloobin tungkol sa artikulong ito, umakma sa iyong mga saloobin at nahahanap sa mga komento, sa lalong madaling panahon!

Gustung-gusto mo rin ito:

Gusto mo ba ang post? Ako ay natutuwa sa iyong maliit na suporta sa anyo ng gusto at ibahagi!) Kumuha ng mga bagong video tutorial ng aking blog, mismo sa iyong email. kahon!

Puna

Ngayon gusto kong sabihin tungkol sa kung anong mga pangunahing pamamaraan ang ginagamit kapag lumilikha ng mga musikal na gawa sa programa ng FL Studio. Nagsusulat ako ng musika at gumagamit ng iba't ibang mga tool para sa pagproseso nito, kabilang ang mga produkto mula sa kumpanya ng imahe-line ("FL Studio" at "Deckadance"), at sa listahan ng mga gumagamit nito

(Sa listahang ito, ako ang tanging musikero mula sa Russia). Sa paksang ito, sasabihin ko kung paano gamitin ang pagpapagaling (sa halimbawa ng mga partidong percussion at vocal), pati na rin kung paano maghanda ng mga naitala na vocal para sa kasunod na pagproseso.

Layering

Ang pamamaraan na ito ay kadalasang ginagamit ng mga producer ng musika. Ito ay upang ang mga producer ng musikal sa Russia ay mahalagang mga tagapamahala ng mga artist, sa iba pang mga producer ng mundo ay mga tao na lumikha ng musika sa tinatawag na sequencers (mga programa ng musika para sa paglikha ng musika). Halimbawa, ang Lady Gaga, kahit na makakapagsulat ito ng mga kanta, hindi maaaring lumikha ng huling produkto mismo at ang karamihan sa mga producer ay tumutulong dito. Ang isa sa mga pinaka sikat na producer na nagtrabaho kasama nito ay redone.

Kaya, bumalik tayo sa layering. Ang pamamaraan na ito ay ginagamit upang gawin ang buong tunog ng alinman sa iyong mga tool, pati na rin ang track bilang isang buo. Ito ay kadalasang ginagamit kapag lumilikha ng isang partido ng drum at vocal party. Unang isaalang-alang ang pagtula sa halimbawa ng drum bahagi. Pagpapagaling kapag lumilikha ng mga partidong percussion. Nagsusulat ako ng acoustic at elektronikong musika gamit ang library ng mga pre-napiling sample. Ang ganitong mga aklatan ay naglalaman ng mga tunog na naitala sa isang propesyonal na studio, na hindi laging magagamit mula sa mga musikero at producer ng baguhan. Ang isang halimbawa ng naturang mga tunog ay maaaring maging isang suntok sa baril na iyon, koton sa iyong mga kamay, pagtambulin drum at iba pang katulad na mga bagay. Ang ganitong mga aklatan ay madaling makita sa libreng access o sa pagbebenta sa internet. Ang mga ito ay tinatawag na "One Shot samples" o "One Shot Libraries".

Pinatutunayan din ang paggamit ng naunang naitala na mga loop ng shock. Karaniwan silang kumakatawan sa mga puno at handa na mga bersyon ng mga dram at maaaring masira sa mga bahagi (halimbawa, ang mga barrels nang hiwalay, mga plato nang hiwalay, mga percussions nang hiwalay, mga tamburin nang hiwalay), at kung tiklop mo ang mga ito, makakakuha ka ng isang ganap na pagtambulin . Ang mga ito ay tinatawag na "drum loops" at sa malalaking dami ay iniharap sa internet. Sa iba pang mga bagay, maraming mga programa na may yari na mga drum library, ang maliwanag na halimbawa nito ay "XLN Audio Addictive Drums", "Spectrasonics Stylermx", "Native Instrument Machine" at iba pa.

Isaalang-alang ang pagtula ng mga pangunahing barrels ("sipa") sa figure sa ibaba. Upang makakuha ng isang mayaman at masikip na tunog ng barrels, gumagamit ako ng tatlong magkakaibang mga pagkakaiba-iba. Studio siksik barrel (studio sipa), acoustic barrel sample mula sa yari na drum (acoustic sipa) at electronic generated barrel (electronic sipa).

Ang bawat isa sa mga barrels ay may sariling tunog, ngunit magkasama sila ay nagsisimula sa tunog mas siksik kaysa sa hiwalay. Kapag pinagsasama ang iba't ibang mga dram, dapat itong isipin na hindi sila maaaring magkasama, kaya kung minsan ay kinakailangan upang ilantad ang mga ito upang i-equalize ang mga ito. Sa figure sa ibaba, ang mga mababang bass frequency ay inalis mula sa isa sa mga barrels (kaliwa), at ito ay lumilikha ng isang tinatawag na koton o mag-click sa itaas na dalas ng dalas, at isa pang focus ay ginawa sa mababang frequency, at pinupuno nito ang bass component .

Kapag pinagsasama ang shock, binubuo ng "One Shot" -Sames, maaari mong gamitin ang mga programa tulad ng "Katutubong Instrumentong Baterya" o "Imahe-Line FPC". May maaari mong itakda ang dami ng bawat isa sa mga tool, ipalaganap ang mga ito sa pamamagitan ng panorama. Ang figure sa ibaba ay nagpapakita ng 3 barrels na pinagsama sa parehong imahe na "Image-Line FPC" na software.

Bilang karagdagan, ang musikal na gumagawa ng madalas gamitin ang layering ng mga naka-handa na mga batch ng shock loop. Sa aking musika sa musika, ginagamit ko ang parehong mga pamamaraang ito, katulad: Ako mismo ay bahagi ng welga ng mga dram mula sa "One Shot" -SemPlov, at ang bahagi ng mga dram, pinili ko mula sa mga espesyal na aklatan o programa. Sa ilalim ng halimbawa sa ibaba, 6 na antas ng pagkabigla, pinagsama-sama sa akin (3 antas ng barrels, isang koton, sarado na mga plato at metal percussions) ay naka-highlight sa berde (3 antas ng barrels), pati na rin ang 4 na antas ng mga handa na shock loop , pininturahan ang asul. Magkasama, bumubuo sila ng kumpletong shock game ng kanta na ginagamit sa koro. Ang nasabing isang pinagsamang diskarte ay nagbibigay-daan sa iyo upang makakuha ng isang mas kumpletong drum tunog.

Makipagtulungan sa Vocal.

Paunang pagproseso ng vocal. Isaalang-alang ang pagproseso ng mga vocal sa unang yugto, at pagkatapos ay magsasalita kami tungkol sa layering ng mga vocal. Naturally, ang unang bagay na vocals ay kailangang mag-record. Upang gawin ito, ginagamit ko ang plugin na "Edison" na naka-embed sa FL Studio. Upang mag-record ng mga vocals, kailangan mong piliin ang papasok na channel kung saan ang iyong mikropono ay nakakonekta, at pagkatapos ay idagdag ang "Edison" plug sa parehong channel, itakda ang "ngayon" at "sa bagong proyekto" switch, pagkatapos ng pag-click sa pindutan ng write at Isulat ang iyong mga vocals (lahat ay nakalagay sa mga larawan sa ibaba).

Huwag magmadali upang mapanatili agad ang mga vocals pagkatapos na maitala ito. Una kailangan mong alisin ang hindi kinakailangang ingay na karaniwang nagbibigay sa iyong mikropono, wires, audio card, pati na rin ang mga sound sources sa loob ng bahay. Upang gawin ito, subukan na silend ng kaunti pagkatapos ng talaan ng mga vocals, sa gayon ay umalis sa isang maliit na lugar kung saan ang ingay na nabuo sa panahon ng pag-record ay maaaring isaalang-alang. Pagkatapos ay piliin ang balangkas na ito at buksan ang "Clean Up Tool", tulad ng ipinapakita sa larawan sa ibaba.

Pagkatapos ay kailangan ng plugin na gumawa ng tinatawag na "ingay mapa", na hindi niya ibubukod mula sa iyong vocal. Upang gawin ito, i-click ang pindutang "Kunin ang Profile ng Profile".

Pagkatapos isara ang "Clean Up Tool" upang i-highlight ang buong vocals na iyong naitala, buksan muli ang "Clean Up Tool" (ang mga berdeng lugar ay mamarkahan kung saan ang pinakamalaking ingay ay nakarehistro), itakda ang "halaga" na halaga sa gitna at I-click ang "Tanggapin".

Pagkatapos (sa window ng Edison) makikita mo at marinig na malinaw na naalis ang iyong mga vocal.

Ngayon ay susuriin natin kung paano alisin mula sa iyong vocal masyadong malakas na konsonante "C" at "Z". Sa produksyon, ang prosesong ito ay tinatawag na "de-esssing". Maaaring maisagawa ang De-Essing gamit ang mga plugin (halimbawa, "Avox Sybil" o "Fabfilter Pro-C"), ngunit ang prosesong ito ay maaaring isagawa nang manu-mano. Ito ay may kaugnayan dahil maraming mga plugin ng de-esying ang ginagamot pa rin at kaya ang lahat ng iyong mga vocal, at hindi lamang mga konsonante, at upang iwanan ang iba pang mga bahagi ng iyong entry na buo, maaari mong gamitin ang "manual" na diskarte.

Upang gawin ito, i-download ang iyong mga vocal sa Edison. Paglipat sa Spectral View (tulad ng ipinapakita sa ibaba):

... makikita mo ang malakas na tunog ng "C" at "Z" (minarkahan sa figure sa ibaba):

Pagkatapos ay piliin ang isa sa mga seksyon sa "Edison", kung saan ang mga konsonante ay nakaayos at buksan ang "equalize", doon makikita mo ang site na ito nang mas detalyado. Karaniwan ang mga consonants ay matatagpuan sa hanay mula sa 5k hanggang 15k. Gupitin ang mga frequency na ito, itakda ang "Mix" sa pamamagitan ng tungkol sa 50% at pindutin ang "Tanggapin" (lahat ay nakalagay sa larawan sa ibaba).

Susunod, kailangan mong gawin ang pamamaraan na ito sa lahat ng mga ringing consonants "C" at "S". Maaari ka ring pumunta na may malakas na paghinga, tanging ang pag-pantay ay kailangang maging ang buong saklaw ng dalas (mahalagang gawin itong mas tahimik). Pagpapagaling kapag lumilikha ng mga vocal party. Ngayon isaalang-alang ang pagtanggap ng layering, na maaaring at dapat gamitin kapag lumilikha ng mga vocal party. Ang lahat ng sikat na backing vocals ay, sa katunayan, mayroong isang layering. Gayunpaman, mayroong maraming iba't ibang mga diskarte sa isyung ito.

Ang unang diskarte ay na inaanyayahan mo ang mga vocalist, o matupad ang iyong sariling mga tag. Ang mga bentahe ng diskarte na ito ay halata, ang tunay na boses ay hindi pa posible upang palitan ang anumang bagay. Kahinaan: Kakailanganin mo ang parehong record studio at magandang vocalists. Susunod, ang naitala na vocals ay idinagdag sa nangungunang vocal na walang tumpak na akma sa oras (iyon ay, ang mga vocal ay maaaring tunog ng isang maliit na bilis, ngunit hindi malakas).

Ang ikalawang diskarte ay maaari mong gamitin ang mga programa tulad ng "Antares Autotune" o "imahe-line pitsel" upang lumikha ng maharmonya likod vocals, pagkakaroon lamang ng isang pangunahing vocal batch. Sa madaling salita, ilalarawan ko ang proseso ng paglikha ng mga becks na ito.

Una kailangan mong i-record ang pangunahing vocal batch (ang tinatawag na "lead vocal"). Pagkatapos ay iproseso ito (tungkol sa pagproseso ng mga vocals ito ay isang maliit na mas mababa) at na-import sa FL Studio. Pagkatapos ay kailangan mong magpadala ng mga vocal sa mga epekto ng channel, kung saan matatagpuan ang pitsel, tulad ng ipinapakita sa ibaba.

Sa pitsel, dapat mong itakda ang mga sumusunod na tagapagpahiwatig: paganahin ang pindutan ng "midi" (kapag binuksan mo ang buton na ito sa ibabang kaliwang sulok ang port number ay lilitaw, dapat itong maalala), at ang "harmonize" na butones. Maaari mo ring itakda ang switch na "palitan-ihalo" sa isa sa dalawang posisyon. Ang "palitan" na posisyon ay ganap na nag-aalis ng pangunahing vocal at dahon lamang ang harmonika na binuo ng plugin. Hindi mahirap hulaan, ang posisyon ng halo ay umalis sa iyong mga vocal, at ang nabuong harmonika.

Pagkatapos ay kailangan mong magdagdag ng "midi out" sa mga tool, at sa mga setting nito, tukuyin ang port na dating nakalista sa ibabang kaliwang sulok ng pitsel.

Pagkatapos, pagbubukas ng "Piano Roll", maaari kang magtakda ng mga harmonika upang makabuo (plugin). Kailangan mong tukuyin ang mga tala na ang plugin ay bubuo batay sa iyong pangunahing vocal, at ilagay ang mga ito sa oras upang mag-coincide sa mga pangunahing vocals at lumikha ng tamang harmonika, halimbawa, tulad ng ipinahiwatig sa larawan sa ibaba.

Ang mga pakinabang ng diskarte na ito ay nasa pagiging simple at bilis ng paglikha ng mga harmonika, pati na rin ang katotohanan na ang mga harmonika ay tumpak na kopyahin ang iyong mga vocal, kaya hindi ito kailangang i-customize ito sa loob ng mahabang panahon sa pinaghalong. Well, ang pangunahing minus ng diskarte na ito ay ang tunog ng mga taya. Hindi mahalaga kung gaano kalaki, ngunit mapupuksa ang synthesized na tunog ay hindi gagana.

Ang ikatlong landas ay namamalagi sa pagsasama ng parehong mga diskarte. Kahit na mayroon lamang isang vocalist (sa aking kaso ito ay sa akin ang aking sarili) maaari kang makakuha ng malaki, kumpleto at makatotohanang vocal party. Ang kailangan mo lang ay ginagamit ang pamamaraan na inilarawan sa itaas upang lumikha ng angkop na harmonika. Pagkatapos ay kailangan mong tandaan kung paano ang iyong harmonics tunog. Upang maunawaan at marinig kung gaano lamang ang mga tunog ng harmonika, sa programang pitsel na kailangan mong itakda ang switch sa "palitan" at tandaan ang tunog ng maharmonya, at pagkatapos ay subukan upang kopyahin ang mga ito sa iyong sarili. Sa una, maaaring hindi karaniwan na kumanta ng mga back-vocal, dahil kailangan mong kantahin ang mga ito bilang eksakto hangga't maaari at subukan upang alisin ang labis na expression at "paglalakad" mula sa aming vocal sa mga tala. Kung hindi ka makakakuha ng mga tala sa anumang sandali, maaari mong ayusin ang iyong mga backing vocals sa Celemony Melodyne Editor Programs o "Image-Line Newtone". Ang mga tunay na vocal, kahit na labis na ginagamot sa mga plug-in na ito, ay mas makatutulong pa rin kaysa sa nabuong harmonika.

Ito ay malinaw na ang higit pang mga layer ng back-vocals, mas ganap ang vocal party tunog. Ngunit mahalagang tandaan na sa bawat oras na hindi ka maaaring kumanta nang pantay, at kung minsan ang isang parirala ay mas matagal kaysa sa iba, atbp. Samakatuwid, ang mga backing vocal ay kailangang ilagay nang eksakto alinsunod sa iyong mga nangungunang vocals (tulad ng ipinahiwatig sa larawan sa ibaba).

Tulad ng makikita, ang bawat back-vocal ay karapat-dapat sa iba at upang humantong sa mga vocal. Kung hindi ito tapos na, ang vocal party ay ganap na tunog tulad ng isang gulo. Minsan, gumagamit ako ng hanggang 10 layer ng vocals (halimbawa, kapag lumilikha ng isang koro sa isang kanta), at samakatuwid para sa akin ito ay doble na may kaugnayan. Umaasa ako na ang aking mga tip ay magiging kapaki-pakinabang para sa iyo. Ang mga resulta ng kung paano ko ginagamit ang mga pamamaraan na ito ay maaaring makinig sa aking soundcloud

, at maaari kang makilahok

Sa aking kampanya sa Indiegogo - huwag isaalang-alang ang bastos na advertising at salamat sa iyong pansin!

Mga Aralin FL Studio para sa mga nagsisimula: Libreng video para sa paglikha ng musika sa bahay

Sa nakalipas na mga dekada, ang sining ng masa ay seryoso na nagbago. Ang mga grupo ng rock ng klasikal na format ay pumasok sa nakaraan: may vocalist, guitarist at drummer. Ang mga Acoustics mula sa base ng konsyerto ay naging isang pagganap ng bonus. Ang mga bituin sa mundo ay naging solo artist sa ilalim ng pagtataguyod ng mga kompositor na lumikha ng isang minus isa sa mga espesyal na programa. Ang FL Studio ay isa sa mga produktong ito.

Sa una, ang prevailing drum sound ay ang fruity loops daluyan eksklusibo para sa mga may-akda ng elektronikong musika. Sa kasunod na mga taon, ang produkto ay napabuti. Ngayon ang built-in na audio library ay nagsasangkot ng komposisyon ng mga awit ng anumang mga genre. Ang koleksyon ay maaaring mapalawak ng mga karagdagang plugin. Ang editor ay umaakit sa mga debutant sa kawalan ng pangangailangan na malaman ang isang masikip na diploma.

Magsimula mula sa simula

Ang pinag-aralan na kapaligiran ay naka-highlight sa pamamagitan ng isang interface ng hibla: Ang mga bagong dating ay nalilito sa isang malaking bilang ng mga seksyon, bintana at mga pindutan. Ang isang maikling kalahating oras na aralin ay makakatulong upang malaman ang pag-andar at pakiramdam mas tiwala. Ang simula ng aralin ay may kasamang pagtatasa ng panel ng toolbar na nagbibigay-daan sa iyo upang buksan ang isang file at pattern (hiwalay na audio track), baguhin ang bilis at bilis ng komposisyon, i-save ito sa nais na format. Ito ay inilarawan tungkol sa pagkonekta sa synthesizer at gamit ang keyboard bilang isang instrumentong pangmusika.

Ipinaliwanag ang mga prinsipyo ng pagtatrabaho sa playlist at mga layer. Ang mag-aaral ay tumatanggap ng paunang espasyo para sa pagkamalikhain, ay may pinakasimpleng motibo at pinoproseso ang mga ito.

Mga Pangunahing Kaalaman para sa Half Isang Oras

Ang pangunahing kaalaman ay makakaalam ng pangangalaga ng "libreng swimming" at pag-unlad ng mga kasanayan sa kompositor sa pamamagitan ng malayang pagsasanay. Ang teorya ay nagiging mas maliwanag sa mga tiyak na halimbawa. Ang may-akda ay lumilikha ng isang proyekto, at sa base nito ay nagpapakita ng mga prescribing party at ang paggamit ng mga espesyal na epekto. Natututo ang viewer tungkol sa mga madalas na ginagamit na elemento ng interface.

Master klase sa paglikha ng isang phonogram

Eksperimento pagkatapos ng pag-parse ng teknikal na "pagpuno", maraming mga nagsisimula ng DJ ang sumulat ng hindi angkop para sa mga sahig ng sayaw at hanay ng mga tunog ng radyo. Lumilitaw ang isang likas na tanong: "Paano makakuha ng isang disenteng phonogram?". Sa tutorial ng video, sinasaksihan mo ang isang creative na proseso sa lahat ng mga paghihirap at nuances nito. Ang kapanganakan ng trabaho ay iniharap sa mga yugto. Ang pangunahing himig ay pinili sa mga tunog ng piano. Ang sumusunod ay ang pagpili ng angkop na pangbalanse. Ang isang bit ng paglikha ay idinagdag sa paglikha. Ang praktikal na aplikasyon ng isang mixer at virtual metronom para sa taktika ay ipinapakita. Laban sa background ng maraming mga gabay, ang roller ay naka-highlight ng katatawanan at pagkamalikhain.

Paano sumulat ng magagandang melodies.

Ang paglikha ng isang kanta ay nagsasangkot ng pagsulat ng isang himig, pag-aayos, pagsulat ng vocal at ang paghahalo ng track. Ang buto ay itinuturing na unang yugto. Ang hindi matagumpay na motibo ay maaaring palayawin ang buong ideya. Upang ipatupad ang ideya, kinakailangan upang obserbahan ang tonality at ritmo, maiwasan ang musical monotony at oversaturation, sundin ang pagkakaisa. Ang lektor ay nagpapalaki ng mga karaniwang pagkakamali at nag-aalok ng mga paraan upang ayusin ang mga ito. Nag-aalok ang blogger ng mga billet upang makatulong na magsunog ng isang kaaya-aya at di malilimutang komposisyon.

Pagsusulat ng musika

Sa pambungad na aralin, mayroong isang pakilala sa ibabaw na may mga function. Maaari mo lamang malaman ito sa proseso ng trabaho nang detalyado. Ang mga sumusunod na klase ay binibigyang diin. Ipinapakita ng lektor kung paano palitan ang karaniwang mga dram sa isang piano o bass. Ito ay inilarawan tungkol sa mga tampok ng pagpapabuti ng proyekto: Pagdaragdag at pagkopya ng mga tala, baguhin ang kanilang tagal, mga sample ng tambalan sa isang solong playlist, gamit ang isang taong magaling makisama. Para sa anumang musikero, ang pagpoproseso ng paglalakbay ay mahalaga. Maraming mga aralin ang nakatuon sa pagdaragdag ng mga epekto at mga filter upang mapabuti ang tunog, pag-embed ng mga plugin ng third-party. Imposible ang mga gawa sa kalidad ng pagsusulat nang walang teorya ng musika. Ang mga tagapanood ay nakakakuha ng paunang ideya ng mga tala, chords at pagkakaisa.

Kapaki-pakinabang na payo

Sa isang maliit na roller, ang mga tip ay nakolekta sa mataas na kalidad na trabaho sa fl. Ang blogger ay nahahati sa mga paraan upang lumikha ng mga tab para sa mga sample, palitan ang mga ito at mabilis na pag-edit. Ang mga hot key at tapos na bits ay mapabilis ang proseso ng creative. Ang isang bagong tampok ng bersyon 12.5 ay ipinapakita: maaari mo na ngayong alisin ang paulit-ulit na mga pattern sa isang click.

Mga kagiliw-giliw na pag-andar

Noong kalagitnaan ng 2018, nakita ng liwanag ang susunod na bersyon ng editor ng musika, na nakatanggap ng numero ng pagkakasunud-sunod 20. Pinanatili ng interface ang lahat ng mga tampok. Ang mga makabuluhang pagbabago ay sumailalim sa posibilidad ng programa. Ang video ay isang pangkalahatang-ideya ng na-update na pag-andar: Ang mga gumagamit ay maaaring pangkat pattern at pintura ang mga ito sa isang tiyak na gradient ng kulay, baguhin ang taktika ng mga indibidwal na bahagi ng track, ihambing ang mga pagsasaayos, i-customize ang mga sample. Ang paggamit ng bawat isa sa kanilang mga tampok ay ipinapakita sa pagsasanay.

Kurso ng video para sa mga nagsisimula

Ang bagong edisyon ng FL Studio 20 ay umabot na kamakailan, at ang mga gumagamit ay magagamit para sa isang maliit na halaga ng mga tutorial. Ang isa sa ilang mga halimbawa ng isang ganap na gabay na nagsasalita ng Ruso sa "dalawampung" ay ang kurso ng may-akda ng propesyonal na web developer na si Paul Cherepanov. Ang mga aralin ay maigsi at visual. Ipinaliwanag ang lahat ng mga benepisyo ng paglipas ng iba pang mga editor. Sa pambungad na aralin, ang mabilis na access panel ay pinag-aralan: Upang makatipid ng oras, ang pansin ay binabayaran lamang sa mga pangunahing pindutan. Ang natanggap na impormasyon ay enshrined habang lumilikha ng may-akda ng sayaw komposisyon. Natututo ang mga tagapanood na pamahalaan ang programa sa pamamagitan ng mga panlabas na device: smartphone at midi controller.

Record voice.

Ang disenyo ng vocal track ay ang huling yugto sa paglikha ng isang track. Ang proseso ay nauugnay sa isang bilang ng mga paghihirap. Ang isa sa mga ito ay ang pagkaantala sa naitala na boses at ang accomplishing echo. Ang mga pamamaraan ng tamang pagpapataw ng mga vocal ay iminungkahi sa "minus", ang mga kapaki-pakinabang na plugin ay ipinakita. Ang isang hanay ng mga preset ay nagbibigay-daan sa iyo upang gumawa ng isang batch malakas, volumetric at mayaman. Ang locking vocals ay ipinapakita para sa mga computer na may sound card, at wala ito.

Magtrabaho sa FL Studio Mobile 3.

Kadalasan, ang mga ideya ay dumating sa isip bigla at malayo mula sa bahay, kapag walang access sa computer. Para sa mga naturang kaso, ang pagbabago ng software para sa Windows Mobile, iOS at Android ay binuo. Ang interface ng mobile na bersyon ay ibang-iba mula sa prototype: ang tablet screen o ang telepono ay maaari lamang i-hold ang window o may isang playlist, o may isang pattern. Ang paglipat sa nais na seksyon ay ginawa sa pamamagitan lamang ng pagpindot sa daliri. Ang pagkakaroon ng isang master track ay nagbibigay-daan sa iyo upang ayusin ang lakas ng tunog at pan, mabilis na pop up at magdagdag ng mga epekto.

Ang mga application ng application ay sinusuri nang detalyado sa maikling gabay. Ang suplemento ay mababa ang pagganap. Hindi ito binabayaran para sa kadalian ng paggamit.

Sa araling ito, titingnan natin ang isang paraan ng klase, kung saan matututunan natin kung paano mabilis at hindi mapag-aalinlanganan ang isang himig at chords sa FL Studio 12. Ang pamamaraan na ito ay angkop din sa isang musikero ng baguhan. At marahil ang ilan ay nakakita na sa iba pang mga mapagkukunan. Ngunit pa rin ako nagpasya na ipakita ito sa iyo, dahil ito ay nakakagulat na madaling gamitin at karamihan sa aking opinyon ang pinakamahusay.

Ang pamamaraang ito ay ang paggamit ng mga ghostly notes, na naroroon sa mga tampok ng FL Studio sa Piano Roll.

Ang paraan ng pagsulat ng himig at chords sa FL Studio 12.

Una sa lahat, kakailanganin naming i-download ang isang regular na sampler sa aming step-by-step sequencer (maaari mo lamang idagdag ang wala).

Sumulat ng isang himig at chords sa FL Studio 12.

Pagkatapos nito, pumunta tayo sa. Piano Roll. At lahat ng bagay ay i-configure. Ngayon kailangan naming magpasya kung aling tonality isusulat namin ang aming minus sa menor de edad o major. Sa halimbawang ito, ipapakita ko sa menor de edad na ngayon talaga ang lahat ng mga musikero ay gumagamit ng chords sa menor de edad. Upang gawin ito, pindutin ang pindutan mula sa itaas na tinatawag Stamp. (sa lane sa selyo ng Russia) at pumili Minor Natural (Aeolian) .

Sumulat ng isang himig at chords sa FL Studio 12.

Susunod, tinutukoy namin ang paunang paunang paulit-ulit. Sa aking kaso ito ay magiging La (a) , Mga tala ng eksibisyon.

Sumulat ng isang himig at chords sa FL Studio 12.

Ngayon kailangan naming i-duplicate ang mga tala na ito para sa 2 octaves mas mataas at mas mababa. Well, depende ito sa kung anong saklaw ang gagamitin mo ng mga tala. Upang i-duplicate ang mga ito i-highlight lamang ang pagkakaroon ng mga tala (Ctrl + a) At clamping ang susi Shift. I-drag ang mga ito ng kaunti sa gilid. Ngayon hayaan Shift. At ang kaliwang susi ay nag-drag sa itaas at pababa sa parehong prinsipyo.

Ngayon ay i-highlight namin ang lahat ng mga tala at pahabain ang mga halaga na kailangan mo. Sa tingin ko 8 orasan ay medyo normal. Pansinin, maaari mong pahabain ang mga ito habang gusto mo, nagpapakita lang ako.

Sumulat ng isang himig at chords sa FL Studio 12.

Ngayon sa parehong pattern, i-load mo ang tool ng VSTi kung saan kami ay magreseta ng aming pangunahing himig na may chords at lumipat sa piano roll. I-clear ang Key Combination. (Alt + v) Upang makita ang mga ghostly notes kung hindi sila ipinapakita.

Ghost Notes and Chords sa FL Studio 12.

Ngayon gumawa ng chords gamit ang mga ghost notes. Nagpapakita ako ng mga tala sa pamamagitan ng isang ghost note mula noong mga tala La (A5) . Tingnan ang pagguhit sa ibaba.

Sumulat ng isang himig at chords sa FL Studio 12.

Nagkaroon kami ng isang simpleng matino chord. Susunod, ang aming mga kamay ay pinakawalan at maaari naming patuloy na magsulat ng mga chords gamit ang mga hakbang. Kabuuang 7 hakbang sa isang bagong kiskisan. Sa aming kaso, ito ay isang la, si, sa, re, mi, fa diez, asin diez (lahat ng maliwanag na ghostly notes). Bilang resulta, lumipat kami sa mga hakbang na ito at gumawa ng chord.

Ang lahat ay depende sa iyong imahinasyon. Gayundin, huwag kalimutan na maaari mong i-transpose chord sa pamamagitan ng pagbabago ng mga tala sa oktaba sa ibaba o mas mataas, tulad ng ginawa ko pagkatapos ng 5 orasan sa mga tala C7, E7, D7, D7. Upang gawin ito, maaari mong i-highlight ang tala at clamping ang ctrl key at ang paitaas energway ilipat ang mga ito sa oktaba pataas o pababa. Ito ay kinakailangan upang lumikha ng isang mas kawili-wiling tunog ng isang chord.

Tingnan kung ano ang ginawa ko.

Compilation of Chords sa FL Studio 12.

Ngayon ay maaari naming magdagdag ng isa pang tool ng VSTI na maglaro sa aming mga lehitimong chords na ginagamit sa instrumento. Subukan mong kabisaduhin ang mga chords na ginamit mo, ngunit sa matinding kaso maaari mong palaging makita ang mga ito. Ngunit tandaan na hindi lahat ng mga tala mula sa magagamit na mga tala ng tonality ay mahusay na tunog, kaya gamitin ang karamihan sa mga tala na naroroon sa pangunahing himig. Tingnan kung ano ang nangyari sa ibaba.

Sumulat ng isang himig at chords sa FL Studio 12.

Pagkatapos nilang inireseta ang lahat ng mga tala at chords sa mga tool, maaari mong tanggalin ang aming sampler at higit pang i-scat ang aming mga tool sa mga pattern. Upang gawin ito, pumunta sa pattern kung saan ang iyong chords ay spelled out at sa mga pattern tuktok menu, i-click ang split sa pamamagitan ng channel (hatiin sa pamamagitan ng mga tool). Pagkatapos nito, ang lahat ng iyong mga tool sa pagkakasunud-sunod ay ipinamamahagi sa mga pattern sa playlist. At maaari silang mailagay sa playlist.

Hatiin sa pamamagitan ng channel (hinati sa mga tool)

Pakinggan ang nangyari. Siyempre dito binago ko ito ng kaunti, ngunit maaari mong makita ang lahat ng mga pagbabago sa proyekto na maaaring ma-download sa pamamagitan ng reference sa ibaba.

Bigsong.

Leason accords.

Bigsong. Leason accords.

<Iframe src = 'https: //bigsong.ru action = embed_zoomsounds & type = player & margs = eyJjb25maWciOiJkZWZhdWx0Iiwic291cmNlIjoiaHR0cHM6XC9cL2JpZ3NvbmcucnVcL3dwLWNvbnRlbnRcL3VwbG9hZHNcLzIwMThcLzA1XC9iaWdzb25nX2xlYXNvbl9hY2NvcmQubXAzIiwibG9vcCI6Im9uIiwidGh1bWIiOiJodHRwczpcL1wvYmlnc29uZy5ydVwvd3AtY29udGVudFwvdXBsb2Fkc1wvMjAxOFwvMDRcL3N1YnNjcjFtaWxpb24uZ2lmIiwiYXJ0aXN0bmFtZSI6IkJpZ1NvbmciLCJzb25nbmFtZSI6IkxlYXNvbiBhY2NvcmRzIiwib3Blbl9pbl91bHRpYm94Ijoib2ZmIiwicGxheV9pbl9mb290ZXJfcGxheWVyIjoib2ZmIiwiZW5hYmxlX2Rvd25sb2FkX2J1dHRvbiI6Im9mZiIsImRvd25sb2FkX2N1c3RvbV9saW5rX2VuYWJsZSI6Im9mZiJ9?' Style = 'overflow: nakatagong; Paglipat: Taas 0.3s Ease-out; ' lapad = '100%' taas = '180' scruling = 'hindi' frameborder = '0'> </ iframe>

Ang paraan ng pagsulat ng himig at chords sa FL Studio 12 nang walang ghost music.

Sa pinakabagong mga update, ang FL Studio ay may ganitong function kung saan hindi na kailangang lumikha ng mga ghost notes. Kapag binuksan mo ito, kinakailangan upang magreseta ng mga tala sa mga linya ng ilaw sa isang lot ng musika nang maaga sa pamamagitan ng pagpili kung saan gumawa ng chords ang Venerer. Upang i-activate ang tampok na ito, pumunta lamang sa piano roll - helpers - scale highlight menu at piliin kung ano ang susi upang gumawa ng mga tala mula sa listahan ng drop-down na sukat ng kategorya at mula sa kung aling root note note.

Pagsusulat ng Melody at Chords sa FL Studio 12.

Pagkatapos nito, ikaw ay nasa piano roll ay mai-highlight sa pamamagitan ng pangangailangan para sa pagsusulat ng chords.

Iyon lang.

Tulad ng makikita mo ang anumang bagay na mahirap sa paglikha ng chords sa FL Studio. Siyempre, ang slightest error sa tonality ay babangon, ngunit ang pagsunod sa mga patakarang ito, sa hinaharap maaari mong maiwasan ang mga ito. At mas mahusay na makakuha ng mas mahusay na magtrabaho sa higit pa at mag-aral ng higit pang mga materyales sa paksang ito.

Kung nais mong i-download ang proyekto ng FLP na isinulat dito. At sa ito habang ang lahat. Kung mayroon kang mga katanungan, magtanong sa mga komento o talakayin ang mga ito sa forum kasama ang iba pang mga kalahok.

Aralin 1. Lumikha ng iyong unang track ng musika. Mabilis at simple.

Pagbati ka kaibigan! Ito ang unang aralin sa. Paglikha ng musika sa isang computer at hindi ko pahihirapan ka ng teorya sa loob ng mahabang panahon, agad naming magpatuloy sa pagsasanay at gawin Ang iyong unang soundtrack . Maraming mga paaralan sa simula nag-aalok upang matuto ng isang touch letter, kilalanin sa Solfeggio, at napakadalas sa mga aralin ay nakasulat na mahabang entry sa teorya ng musika ... Ito ay, siyempre, lahat sobrang importante Ngunit mayroon akong isang ganap na iba't ibang paraan. Sa tingin ko kailangan mong subukan agad ang tool, pakiramdam ang kanyang tunog, Pakiramdam ang unang kaluguran! Ito ay magpainit ng interes, pukawin ang pagnanais na magtrabaho at matuto nang higit pa. At pagkatapos ay maaari ka nang dahan-dahan, unti-unti na gawin ang teorya. Kung ang mag-aaral ay unang na-load ang teorya, maaari itong madaling magkaroon ng kalaliman ng interes at pagnanais Pag-aaral ng musika . Samakatuwid, hindi ako magsulat ng kumplikado at hindi maunawaan na mga expression sa loob ng mahabang panahon, ngunit susubukan kong sabihin sa iyo ang pinaka-malinaw at simpleng salita, Paano lumikha ng musika sa isang computer . Para sa mga ito kailangan mong i-install FL Studio. 10 o ibang bersyon. Kung hindi naka-install, binabasa namin ang artikulong ito. Ang araling ito ay eksklusibo para sa. baguhan musikero. (Trajectory. musika mula sa simula ). Kung hindi ka na bago, pagkatapos ay maaari kang pumunta sa isang mas malubhang seksyon - ito ay dito. At handa ka na? Hayaan !!!

FL Studio-Toolbar.

Buksan ang programa ng FL Studio. At ang unang bagay na magbayad ng pansin ay. Toolbar (Tool bar). Sa pamamagitan ng paraan, suriin kung mayroon kang lahat ng mga panel. Mag-right-click sa walang laman na eroplano (sa figure na ipinahiwatig ng isang pulang tuldok).

FL-TOOLBAR2.

Ang lahat ng mga pindutan na ito ay maaaring magamit sa ibang pagkakataon, at ngayon ay gagana kami Window Panel. (collapsed pula) at sa itaas i sign hotkeys (F5, F6, F7, F8, F9) upang mabilis na tumawag sa mga bintana.

FL-TOOLBAR01.

Pindutin ang key. F6. At mayroon kami Hakbang sequencer. (Step-by-step sequencer), sa larawan ay galit dilaw, sa katunayan, ngayon kailangan namin lamang upang Tingnan ang mga tool sa manggagawa , Mga tool na gagamitin namin sa aming proyekto. At bilang default, ang 4 na tool lamang ang na-download - sa kasong ito Ang mga ito ay mga sample ng drum : Sipa. - Ito ay isang malaking drum (sa mga taong tinatawag na "Barrel"), Clap - ito ay koton. Sumbrero. - Plate, Snare. - Maliit na drum. Ito ay sapat na upang gawin ang pinakasimpleng ritmo ng drummers (shock tool). Samakatuwid, hindi namin hilahin ang pusa ... at mabilis na gumuhit ng isang simpleng bit 4 × 4.

Upang gawin ito, mag-click F7. Bubukas ang window Key editor. (Piano roll). At inilagay namin ang 4 na tala (tingnan ang larawan) sa tapat ng C5 key.

Fl-pianoroll01.

Ang C5 ay isang tala bago - ito ang pangunahing sentral na tala, kaya ang mga kanais-nais na dram ay nagtatayo sa linyang ito, kung hindi man ay maaaring hindi sila natural na tunog. Pagkatapos ay kailangan naming pumili ng koton, maaari itong gawin sa hakbang na sequencer ( F6. ), ngunit ito ay posible mas madali - Sa tuktok ng piano roll. I-click ang pindutan ng mouse sa word sipa (ito ang aming aktibong drum) at piliin ang clap sa drop-down na listahan (tulad ng sa larawan mula sa itaas). Ngayon ilagay ang dalawang tala ng koton. Pagpindot sa puwang, maaari mong pakinggan ang ginawa namin.

Fl-pianoroll02.

Kaya kami mismo Sumulat kami ng musika mula sa simula . Paglipat ng karagdagang, piliin ang sample ng sumbrero at magsulat ng 4 sheet music sheet, tulad ng sa figure sa ibaba.

Fl-pianoroll06.

Ang kahulugan ay ang mga plato ay kahalili sa drum at tulad ng isang kumbinasyon ay gawain sayaw ritmo. Maaari kang makinig sa pamamagitan ng pagpindot sa puwang. Hindi masama, hindi ba totoo !!? Lumilitaw na ang isang mood.

Pindutin ang key. F5. - Lumilitaw. Playlist. (playlist).

Fl-playlist1.

Sa tingin ko ito ay magiging maganda kaagad sa unang aralin upang maunawaan Kakanyahan ng pag-aayos . Kaya ang pag-aayos ay nilikha sa window ng playlist. Lamang nilikha ng isang partido ng drums, ngayon kailangan namin upang ilagay ang mga ito bilang isang hiwalay na layer sa window ng pag-aayos (i.e sa playlist). Mag-click sa unang track (subaybayan ang 1 - track 1), narito ang ganoon Tassel. (Tulad ng sa figure, ito tassel ay sa halip ng cursor ng mouse). Kung ang menu ay bumaba - piliin ang pattern 1, at inilagay namin ang aming unang drummate - mas tiyak, ito ay 1 closed arrangement taktika! Hooray! Ano ang maaari kong batiin mo

Pagkatapos ay maaari mo lamang i-hold, bilang isang brush, mula 2 hanggang 8 taktika, at mayroon kaming 8 iniresetang orasan, at ang mga ito ay inilaan na 14 segundo ng musika . Ito ay hindi kapani-paniwala!., Ngunit ang katotohanan :) Ikaw ay magtagumpay :)

Fl-playlist2.

Pero ngayon Kailangan namin ng bass Labanan! Kung ang mga dram ay isang maindayog na mga pangunahing kaalaman ng musika, pagkatapos Bass - Ito ay isang tono base ng musika, at wala ito, ang track ay mawawala lamang ang kapangyarihan at charisma. Samakatuwid, lumikha kami ng bass tulad ng sumusunod. Una kailangan naming piliin ang hakbang sequencer ( F6. ), pagkatapos, sa anumang pindutan (halimbawa, Snare), i-click ang tamang key, at sa drop-down na listahan, piliin ang " Ipasok ang> boobass "

Fl-seq01.

Pansin , Mahalagang sandali, ngayon kailangan naming pumili ikalawang pattern - ito ay magiging Ikalawang layer ng pag-aayos , Pagkatapos ng lahat, ang bass ay maaaring humiwalay mula sa mga dram sa iba't ibang yugto ng pag-unlad ng musika. Kaya pumunta kami sa toolbar Tool bar. at, clamping ang kaliwang pindutan ng mouse, i-drag ang digit 1Sa Figure. 2.

FL-TOOLBAR3.

Ngayon kami ay nasa ikalawang pattern at pagkatapos ay iguhit ang mga tala ng bass sa piano roll F7. , Inilalagay namin ang mga tala (tulad ng sa figure sa ibaba), punan ang 4 na taktika. A4 ay isang tala LA, F4 - FA, G4 - Salt, na gumaganap ng isang gitara na may ganitong decoding na pamilyar;) at bigyang pansin ang ibaba ng ibaba Vertical Salad Dashs - ito ang dami ng mga tala Sa kasong ito, hayaan silang gawin itong mas mataas (routing) upang ang bass ay mas malakas at tiwala.

FL-PIANOROLL03BASS.

Ang susunod na hakbang ay muli Playlist, Click. F5. At ngayon ang tassel ay nasa ikalawang track (track 2) para sa buong haba ng 8 orasan.

Fl-playlist3.

Kung pinindot namin ang puwang, naririnig mo kung paano ang aming bass line tunog upang makinig sa buong pag-aayos - kailangan mong lumipat sa Song mode. Sa pane ng tool bar (tingnan ang pigura).

FL-TOOLBAR4.

Ipaalala ko sa iyo, ang paksa ng aralin: pagsulat ng musika mula sa simula para sa mga nagsisimula. Layunin: Alamin kung paano lumikha ng iyong track sa isang computer nang mabilis at simple.

Ang batayan ng musika ay handa na, ngunit ito ay lamang ang batayan, pagkatapos ay kailangan mong pagyamanin ang musika Party string. . Agad na itinakda Pattern 3. Pagkatapos ng lahat, ang string ay isang hiwalay na layer ng pag-aayos. Pagkatapos ay sa hakbang sequencer. F6. At pati na rin ipinasok namin ang boobass, ngayon ipasok, halimbawa, Wasp synthesizer. . Kami Lumikha ng isang simpleng soundtrack sa isang computer At kaya nagpasiya akong gumamit ng simpleng wasp synthesizer. Sa bawat plugin mayroong isang parisukat sa itaas na kaliwang sulok, i-click ang mouse at piliin Mga preset> Padfatwsaws. - Ito ay isang pad na katulad ng tunog ng mga string, bagaman may isang bahagyang cosmic tint. Well, at mas mahusay para sa. Paglikha ng elektronikong musika .

Fl-wasp01.

Susunod, isulat namin ang pagkakaisa na ito 4 takta. Sa tonality ng La-Minor (tingnan ang pagguhit sa ibaba).

Fl-pianoroll04.Pumunta sa playlist ( F5. ) At idagdag Pattern 3. Sa ikatlong track (track 3). I-click ang puwang, makinig. Ang mga tunog ng wasp ay lubhang malakas sa lahat ng musika, kaya kinakailangan upang mabawasan ang tunog para sa wasp. Buksan ang hakbang seq ( F6. ) at iniwan mula sa Padfatwsaws button. I-on ang Dami ng Knob . Dahil ang mga string ay hindi ang pangunahing track melody, pagkatapos ay ang tunog ay dapat na sa isang lugar sa background, lahat ay maaaring ayusin sa kanilang panlasa, iniwan ko ang lakas ng tunog sa 42% . Sa pamamagitan ng paraan, ang porsyento ng lakas ng tunog ay maaaring matingnan sa indicator. Sa ilalim ng pangunahing menu ng froth loupes (tingnan ang mga larawan).

FL-TOOLBAR5.

Kami Pag-aaral upang lumikha ng musika sa PC. at ang aming komposisyon ay napakasaya, ngunit para sa isang ganap na pag-aayos ay kulang Melodies. . Lumipat sa 4 na mga pattern, F6. Sa sequencer ipasok ang isang bagong synth, pinili ko Simsynth. (Preset> default), mga default na setting. Buksan ang piano roll ( F7. ). Ito ay dumating sa isip simpleng, ngunit napaka Kamangha-manghang pagkakasunud-sunod (Pagkakasunud-sunod, sa pamamagitan ng paraan, tumawag sa anumang motibo na nakasulat sa isang sequencer, bilang isang panuntunan, ito ay isang bagay na hindi kumplikado at paulit-ulit). Subukan natin ang motibo na ilagay sa aming musika.

Fl-pianoroll05.

Tinitingnan namin ang mga tala sa figure at makita na ang unang 3 taktika ng motibo ay paulit-ulit, at sa ikaapat na pagbabago sa batayan ng bass. Ito ay Kapangyarihan ng musika Labanan! Kapag, ayon sa mga batas ng pagkakaisa, ang mga tala ay konektado sa chords, ngunit sasabihin namin ito sa ibang pagkakataon, at ngayon ay kumopya lamang ng mga tala.

Nagsusulat kami ng musika mula sa Scratch In Fl Studio. Mga aral para sa mga nagsisimula.

I-click ang I-play at pakinggan. Lahat ng mapanlikha lamang! Maaari mong sabihin ito. Well, hindi bababa sa unang track sa. FL Studio. - Ito ay napakahusay. Pagkatapos ay maaari kang bumuo ng musika sa pamamagitan ng iba pang mga tool, magdagdag ng epekto, mga transition, espesyal. Mga epekto. Ngunit ito ang paksa para sa iba pang mga aralin. Umaasa ako na magagawa mo maliwanag at simple paraan upang ipakita Mga Pangunahing Kaalaman ng Paglikha ng Musika sa FL Studio. .

At din sa aming website ... sa bawat artikulo. Sa bawat aralin. Maaari I-download ang * .fflp file. (Ito ay isang file na maaaring mabuksan sa flstudio), kung saan maaari mong makita ang lahat ng mga tala, ang istraktura ng pag-aayos at, siyempre, makinig sa musika. Sa ganitong paraan, magkakaroon ng maraming mas madali at mas maginhawa Matuto nang lumikha ng musika . Samakatuwid, iminumungkahi ko sa iyo I-download ang FL Project ang araling ito .

FL-icon

Kung mayroon kang anumang mga problema, maaari mong i-download ang Internet " FL Studio Manual sa Russian. »Kung saan ang lahat ng mga pindutan at mga ilaw na bombilya ay pininturahan nang mahusay, at ang kanilang lahat ng uri ng layunin. At magsulat din ng mga tanong sa mga komento, tulad ng sinasabi nila ... kaysa sa magagawa ko, makakatulong ito!

Добавить комментарий