Hur man skriver musik i fl-studio flera gånger mer produktiv

Hur man skriver musik i fl-studio flera gånger mer produktiv

Datum: 10/27/2016 10:36 | Av Pavel Wallen | Kategori: Intressant

kak_pisat_musicu_v_fl_studio.

9 användbara sammandragningar i FL-studio, som kommer att påskynda din produktion

Hälsningar! Det är Pavel Union och glad att dela med dig hans topp 9 chips och skär i FL Studio 12, som personligen för mig under åren av att skriva musik har bidragit till att påskynda sin produktivitet och effektiviteten av att skriva musik, på grund av ekonomin i TV-villkor:

  1. Spara den vanliga förinställda förinställningen från vissa plug-ins, med kommandot i FUTRITYWRAPPER "Lägg till i Plugin Database" -fönstret, till FL Studio-databasen för det aktuella pluginet, och senare, öppnas alltid eller lägger till det här pluginet omedelbart. förinställningar. Detta kommer att spara dig minst 50-60% av extra tv med en konstant sökning eller fusk av den förinställda.

  1. För att snabbare och tydligare att navigera i den aktuella tonen av projektet i pianotrullen, i FL-studion, börjar med version 12.3 i pianotrullfunktionen, förmågan att belysa den önskade tonen, i pianomollmenyn: pil i Övre vänstra hörnet - Helpers -Scale Highlighting - Vänster tonic, till höger (Aeolian är vanligt för EDM, naturgolvgolv)

  1. Snabb rörelse av föremål och komponenter inuti fl-studiopaneler med ett mushjul eller skift + mushjul (dessa är plugins i bearbetningskedjan på mixerbanan, mixerspår, kanaler och plugins på panelen Kanaler, spår i spellista)

  1. Alltid användbar effekt i FL-studion är stängningen av på en gång alla öppna eller dedikerade generator plugins, eller bearbetningsplugin, F12-kommandot, kommer det inte bara att rengöra arbetsytan, men kommer märkbart att minska belastningen på CPU.
  1. Den snabba bytet av något objekt i komponenterna i FL-studion är en clic av mushjulet på det här objektet.
  1. I plugins (bearbetning och plugins - ljudgeneratorer) är det väldigt dolt för nybörjare, och en bekväm funktion av dubbling \ Cloning: Du behöver bara gå till plug-in-menyn via vänster övre pilen - och dra spara förinställt som Linje - vari fl-studio arbetsytan, för att inte bara skapa en dubble med förinställningar av plugins, men också flytta dem var som helst i arbetsytan FL-studion (speciellt det är täckt med plugins effekter, för att dubbla förinställningen på ett annat spår)

  1. Snabb laddning av prover från FL Studio-webbläsaren till den valda Fruity-provtagaren är ett klick på det här provet från mushjulets webbläsare, så att du snabbt kan försöka byta önskade prover på plats i det spelbara arrangemanget.
  1. I varje bibliotek av prover finns det en massa prover som inte är nödvändiga och inte intressanta för oss, och bara en liten del av dem är de nödvändiga och intressanta proverna för oss. Ta ett par minuter på, för att välja din samling från varje bibliotek och namn du vill ha den här mappen, dra sedan den från Windows FL Studio-webbläsaren - det kommer att stanna där som en rotmapp av fl-webbläsaren och kommer alltid att vara på hand; Således behöver inte längre ständigt söka och komma ihåg var "Godnota" sitter.

  1. Om du har laddat kanalpanelen eller valt många prover eller verktyg i taget, och jag vill inte brutera dem med förpackning dem på separata mixervägar, är ett användbart kommando med alla valda nybäddade kanaler ett klick höger- Klicka på den valda mixervägs-kanaldirigeringsrutan Valda kanaler som börjar från det här spåret. Detta skickar alla dedikerade kanaler - alla i din mixerväg, som sträcker sig från den valda.

Tack för er uppmärksamhet, jag hoppas att den här listan över verktyg och förkortningar kommer att öka produktiviteten att skriva din musik i FL Studio 12, dela dina tankar om den här artikeln, komplettera dina tankar och finner i kommentarerna, till det snart!

Du kommer också att gilla det väldigt mycket:

Gillade du posten? Jag kommer att vara glad för ditt lilla stöd i form av liknande och dela!) Få nya video tutorials av min blogg, precis vid din e-postadress. låda!

Kommentarer

Idag vill jag berätta om vilka stora tekniker som används när du skapar musikaliska verk i FL Studio-programmet. Jag skriver musik och använder olika verktyg för bearbetning, inklusive produkter från företagets bildlinje ("FL Studio" och "Deckadance"), och i dess Power Users-lista

(I den här listan är jag den enda musiker från Ryssland). I det här ämnet kommer jag att prata om hur man använder läkningen (på exemplet av slagverk och sång), liksom hur man förbereder inspelad sång för efterföljande bearbetning.

Lagring

Denna teknik används ofta av musikaliska producenter. Det var så att musikaliska producenter i Ryssland är väsentligen chefer av konstnärer, i resten av världsproducenterna är människor som skapar musik i de så kallade sequencers (musikprogram för att skapa musik). Till exempel kan Lady Gaga, även om det kan skriva låtar, inte skapa den slutliga produkten själv och de flesta producenter hjälper det med det. En av de mest kända producenter som arbetade med det är redone.

Så, låt oss gå tillbaka till lagringen. Denna teknik används för att göra det fullständiga ljudet av något av dina verktyg, såväl som spåret som helhet. Det används oftast när man skapar en part av trumma och vokalpartier. Först överväga att lägga på trummans exempel. Läka när man skapar slagverk. Jag skriver akustisk och elektronisk musik med hjälp av biblioteket med förutvalda prover. Sådana bibliotek innehåller ljud som spelats in i en professionell studio, som inte alltid är tillgänglig från nybörjare musiker och producenter. Ett exempel på sådana ljud kan vara ett slag i den fat, bomull i dina händer, slagverkstrumma och andra liknande saker. Sådana bibliotek kan lätt hittas i fri tillgång eller till salu på Internet. De kallas "One Shot Prover" eller "One Shot Bibliotek".

Också motiverade användningen av tidigare inspelade chockslingor. De representerar vanligtvis redan fulla och färdiga versioner av trummor och kan brytas i delar (till exempel fat separat, plattor separat, slagverk separat, tamburiner separat), och om du viker dem, får du en fullfjädrad slagverk . De kallas "trumslingor" och i stora mängder presenteras på Internet. Bland annat finns det många program med färdiga trumbibliotek, vars ljusa exempel är "XLN Audio Addictive trummor", "Spectrasonics Stylermx", "Native Instruments Machine" och andra.

Tänk på grunden av grundläggande fat ("spark") på figuren nedan. För att få ett rikt och tätt ljud av fat, använder jag tre olika variationer. Studio tät fat (studio spark), akustiskt fatprov från den färdiga trumman (akustisk spark) och elektronisk genererad fat (elektronisk spark).

Var och en av dessa fat har sitt eget ljud, men tillsammans börjar de låta mycket mer täta än separat. Vid kombination av olika trummor måste man komma ihåg att de inte kan kombineras tillsammans, så ibland är det nödvändigt att exponera dem för att utjämna dem. I figuren nedan avlägsnas låga basfrekvenser från ett av fatet (vänster), och det skapar en så kallad bomull eller klickar i det övre frekvensområdet, och ett annat fokus görs till låga frekvenser, och det fyller baskomponenten .

När du kombinerar chock, består av "One Shot" -sam, kan du använda program som "Native Instruments Battery" eller "Image-Line FPC". Där kan du ställa in volymen på var och en av verktygen, sprida dem av Panorama. Figuren nedan visar 3 fat kombineras i samma bild "Image-Line FPC" -programvara.

Dessutom använder den musikaliska produceringen ofta lagringen av redan färdiga satser av chockslingor. I min musikaliska praxis använder jag båda dessa tillvägagångssätt, nämligen: Jag själv är en del av trummans strejk från "One Shot" -Semplov, och den del av trummorna, vald av mig från specialbibliotek eller program. Under exemplet nedan framhävs 6 nivåer av chock, som sammanställts av mig (3 nivåer av fat, en bomull, slutna tallrikar och metallstyckningar) i grönt (3 nivåer av fat), liksom 4 nivåer av färdiga chockslingor , målade blå. Tillsammans utgör de ett komplett chockspel av den sång som används i kören. Ett sådant integrerat tillvägagångssätt gör att du kan få ett mer komplett trumljud.

Arbeta med vokal

Initial bearbetning av vokal. Tänk på bearbetningen av sång i början, och då kommer vi att prata om stigningen av sång. Naturligtvis måste det första sången spela in. För att göra detta använder jag "Edison" -pluggen inbäddad i fl-studio. För att spela in sång måste du välja den inkommande kanal som din mikrofon är ansluten och sedan lägga till "Edison" -kontakten till samma kanal, ställ in "nu" och "i nya projekt", efter att ha klickat på skrivknappen och Skriv din sång (allt som anges i bilderna nedan).

Rusa inte för att hålla sången omedelbart efter det spelas in. Först måste du bli av med onödigt ljud som vanligtvis ger din mikrofon, ledningar, ljudkort, såväl som ljudkällor inomhus. För att göra detta, försök att tysta lite efter sångens rekord och därigenom lämnar ett litet område från vilket ljudet som genereras under inspelningen kan övervägas. Välj sedan den här tomten och öppna "Clean Up Tool", som visas på bilden nedan.

Då måste plugin kompensera den så kallade "bullerkarta", som han kommer att utesluta från din vokal. För att göra detta klickar du på knappen "Skapa brusprofil".

Stäng sedan "Clean Up Tool" för att markera hela sången som du spelade in, öppna "Clean Up Tool" igen (Gröna områden kommer att markeras där det största bullret har registrerats), ställer in "beloppet" -värdet i mitten och Klicka på "Acceptera".

Sedan (i Edison-fönstret) kommer du att se och höra att din sång tydligt rensas.

Nu kommer vi att analysera hur man tar bort från dina vokal för höga konsonanter "C" och "Z". I produktion kallas denna process "De-essing". De-essing kan utföras med hjälp av plugins (till exempel "Avox Sybil" eller "Fabfilter Pro-C"), men denna process kan utföras manuellt. Detta är relevant eftersom många avgivnings plugins fortfarande behandlas och därmed förvränger all din sång, och inte bara konsonanter, och att lämna de andra delarna av din post, kan du använda "manuell" -metoden.

För att göra detta, ladda ner din sång i Edison. Växla till spektralvyn (som visas nedan):

... du kommer att se de höga ljuden av "c" och "z" (markerad i figuren nedan):

Välj sedan en av avsnitten till "Edison", där konsonanterna är ordnade och öppna "Equalize", där kommer du att se den här sidan mer detaljerat. Vanligtvis är ringande konsonanter i intervallet från 5k till 15k. Klipp dessa frekvenser, ställ in "mix" med ca 50% och tryck på "Acceptera" (allt som anges i bilden nedan).

Därefter måste du göra det här förfarandet med alla ringande konsonanter "C" och "s". Du kan också gå med höga andetag, bara utjämningen måste vara hela frekvensområdet (i huvudsak bara göra dem tystare). Läka när man skapar vokalpartier. Tänk nu mottagandet av lagringen, som kan och bör användas när man skapar vokalpartier. All berömda backing sång är i själva verket en lagring. Det finns dock flera olika tillvägagångssätt i denna fråga.

Det första tillvägagångssättet är att du bjuder upp sångare, eller uppfyller dina egna taggar. Fördelarna med detta tillvägagångssätt är uppenbara, den verkliga rösten är ännu inte möjlig att ersätta någonting. Nackdelar: Du behöver både en rekordstudio och bra tillbaka sångare. Därefter läggs den inspelade sången till den ledande vokalen utan en noggrann passform i tid (det vill säga sången kan låta en liten hastighet, men inte starkt).

Det andra tillvägagångssättet är att du kan använda program som "Antares Autotune" eller "Image-Line Pitcher" för att skapa harmonisk back sång, med bara en stor vokal sats. Kort sagt, jag kommer att beskriva processen att skapa dessa becks.

Först måste du spela in den viktigaste vokalbatchen (den så kallade "ledningssången"). Sedan för att bearbeta det (om bearbetning av sång blir det lite lägre) och importeras till fl-studio. Då måste du skicka sång till Effects-kanalen, där Pitcher är placerad, som visas nedan.

I krukan måste du ställa in följande indikatorer: Aktivera "MIDI" -knappen (när du slår på den här knappen i nedre vänstra hörnet visas portnumret, det måste komma ihåg) och "Harmonize" -knappen. Du kan också ställa in "Byt-mix" -knappen till en av två positioner. "Ersätt" -läget tar helt bort de viktigaste vokalen och lämnar endast de harmonika som genereras av plugin. Det är inte svårt att gissa, blandningen lämnar din sång och de genererade övertonerna.

Då måste du lägga till "MIDI OUT" till verktygen, och i sina inställningar anger du den port som tidigare var listad i det nedre vänstra hörnet av krukan.

Därefter öppnar du "pianotrull", kan du ställa in övertoner för att generera (plugin). Du måste ange anteckningar som plugin kommer att generera på grundval av din huvudsakliga vokal, och lägga dem i tid så att de sammanfaller med huvudsången och skapar rätt harmoni, till exempel, som anges på bilden nedan.

Fördelarna med detta tillvägagångssätt är i enkelhet och hastighet att skapa övertoner, liksom det faktum att dessa övertoner kommer att korrekt kopiera din sång, så det kommer inte att behöva anpassa det under en lång tid i blandningen. Tja, det viktigaste minus av detta tillvägagångssätt är ljudet av dessa satsningar. Oavsett hur coolt, men bli av med det syntetiserade ljudet fungerar inte.

Den tredje vägen ligger i att kombinera båda metoderna. Även med bara en sångare (i mitt fall är det jag själv) du kan få stora, kompletta och realistiska stämplar. Allt du behöver använder den ovan beskrivna metoden för att skapa lämpliga övertoner. Då måste du komma ihåg hur ditt harmoniska ljud. För att förstå och höra hur bara harmoni låter, i krukprogrammet måste du ställa in omkopplaren till "Ersätt" och kom ihåg ljudet av harmoni och försök sedan reproducera dem själv. Först kan det vara ovanligt att sjunga sådan back-scals, för att du behöver sjunga dem så mycket som möjligt och försöka ta bort överskott och "gå" från våra sånger på anteckningar. Om du inte kommer in i anteckningarna i något ögonblick kan du justera din backing sång i Celemony Melodyne Editor-program eller "Bildlinje Newtone". Verklig sång, även extremt behandlad med dessa plug-ins, kommer fortfarande att låta mer realistiska än de genererade övertonerna.

Det är uppenbart att ju fler lager av back-scals, ju mer ljudpartiet låter. Men det är viktigt att komma ihåg att varje gång du inte kan sjunga lika, och ibland kommer en fras att låta längre än den andra, etc. Därför måste stödjande sång placeras exakt i enlighet med din ledande sång (som anges i bilden nedan).

Som det kan ses är varje back-vocal monterad på andra och att leda sång. Om det inte är klart, kommer vokalpartiet att helt lätta som en röra. Ibland använder jag upp till 10 lager sång (till exempel när du skapar en kör i en sång), och därför är det dubbelt relevant. Jag hoppas att mina tips kommer att vara användbara för dig. Resultaten av hur jag använder dessa tekniker kan jag lyssna på min SoundCloud

, och du kan delta

I min kampanj på IndieGogo - överväg inte den oförskämda annonseringen och tack för din uppmärksamhet!

Lektioner FL Studio för nybörjare: Gratis video för att skapa musik hemma

Under de senaste decennierna har masskonst förändrats allvarligt. Rockgrupper av klassiskt format gick in i det förflutna: med vokalist, gitarrist och trummis. Akustik från konsertbasen blev en bonusprestanda. Världsstjärnorna blir soloartister under patronen av kompositörer som skapar en minus i specialiserade program. FL Studio är en av dessa produkter.

Ursprungligen gjorde det rådande trumljudet det fruktiga looparna medium uteslutande för författarna till elektronisk musik. Under de följande åren förbättras produkten. Nu involverar det inbyggda ljudbiblioteket sammansättningen av låtar av alla genrer. Samlingen kan expanderas av ytterligare plugins. Redaktören lockar debutanter i avsaknad av behovet av att känna till ett tätt diplom.

Börja från början

Den studerade miljön är markerad av ett fibergränssnitt: Nykomlingar är förvirrade i ett stort antal sektioner, fönster och knappar. En kort halvtimme lektion kommer att bidra till att räkna ut funktionaliteten och känna sig mer självsäker. I början av lektionen innehåller en panelanalys av verktygsfältet som gör att du kan öppna en fil och mönster (separat ljudspår), ändra kompositionens takt och hastighet, spara den i önskat format. Det beskrivs om att ansluta syntetiseraren och använda tangentbordet som ett musikinstrument.

Principerna för att arbeta med spellista och lager är förklarade. Studenten får det ursprungliga utrymmet för kreativitet, kommer upp med de enklaste motiven och bearbetar dem.

Grunderna i en halvtimme

Grundläggande kunskaper kommer att vara medveten om vård av "fri simning" och utvecklingen av kompositörsförmåga genom oberoende praxis. Teorin blir mer förståelig på specifika exempel. Författaren skapar ett projekt, och på sin bas demonstrerar de föreskrivande parterna och användningen av specialeffekter. Betraktaren lär sig om de vanliga gränssnittselementen.

Master Class på att skapa ett fonogram

Experimentell efter parsningen av den tekniska "fyllningen", komponerar många nybörjare DJs olämpliga för dansgolv och radiouppsättning av ljud. En naturlig fråga visas: "Hur man får ett anständigt fonogram?". I videoklippet bevittnar du en kreativ process med alla sina svårigheter och nyanser. Födelsen av arbetet presenteras i steg. Den viktigaste melodin är vald på pianotljuden. Följande är valet av en lämplig equalizer. En bit av skapelse läggs till skapelsen. Den praktiska tillämpningen av en mixer och virtuell metronom för takt recipront visas. Mot bakgrund av många guider är rullen markerad av humor och kreativitet.

Hur man skriver vackra melodier

Att skapa en sång innebär att skriva en melodi, arrangemang, skriva vokal och blandningen av spåret. Benet anses vara det första steget. Misslyckad motiv kan förstöra hela idén. För att implementera idén är det nödvändigt att observera tonalitet och rytm, undvika musikalisk monotoni och övermatning, följ harmonin. Föreläsaren överväldigar typiska fel och erbjuder sätt att fixa dem. Bloggen erbjuder billets för att hjälpa till att bränna en trevlig och minnesvärd komposition.

Musikskrivningskurs

I den inledande lektionen finns det en ytbevis med funktioner. Du kan bara räkna ut det i arbetet med arbete i detalj. Följande klasser betonas. Föreläsaren visar hur man byter standard trummor på ett piano eller bas. Det beskrivs om funktionerna i projektförbättring: Lägga till och kopiera anteckningar, ändra deras varaktighet, sammansatta prover till en enda spellista med hjälp av en mixer. För alla musiker är trek-bearbetningen viktig. Flera lektioner ägnas åt att lägga till effekter och filter för att förbättra ljudet, inbäddning av tredjeparts plugins. Att skriva kvalitetsarbeten är omöjligt utan teori om musik. Åskådare får en första idé om anteckningar, ackord och harmoni.

Användbart råd

I en liten rulle samlas Tips i högkvalitativt arbete i FL. Bloggen är uppdelad med sätt att skapa flikar för prover, byt ut dem och snabb redigering. Hot nycklar och färdiga bitar accelererar den kreativa processen. En ny funktion i version 12.5 visas: Du kan nu ta bort upprepade mönster med ett klick.

Intressanta funktioner

I mitten av 2018 såg ljuset nästa version av musikredigeraren, som fick sekvensnummer 20. Gränssnittet behöll alla funktioner. Betydande förändringar har genomgått möjligheten till programmet. Videon är en översikt över den uppdaterade funktionaliteten: Användare kan gruppera mönster och måla dem i en viss färgröd, ändra takt av enskilda spårdelar, jämföra arrangemang, anpassa prover. Användningen av var och en av deras egenskaper visas i praktiken.

Videokurs för nybörjare

Den nya utgåvan av FL Studio 20 har nått relativt nyligen, och användarna är tillgängliga för en liten mängd handledning. Ett av de få exemplen på en fullfjädrad rysktalande guide på "tjugo" är författarens kurs av den professionella webbutvecklaren Paul CherePanov. Lärdomar är koncisa och visuella. Förklarade alla fördelar med FL över andra redaktörer. I den inledande lektionen studeras snabbåtkomstpanelen: För att spara tid betalas uppmärksamhet endast på huvudknapparna. Den mottagna informationen är inbyggd samtidigt som du skapar författaren till danskompositionen. Åskådare lär sig att hantera programmet via externa enheter: smartphone och midi controller.

Spela in

Utformningen av vokalspåret är det sista steget i skapandet av ett spår. Processen är förknippad med ett antal svårigheter. En av dem är förseningen i den inspelade rösten och det uppnående ekot. Metoder för korrekt införande av sånger föreslås på "minus", användbara plugins demonstreras. En uppsättning förinställningar gör att du kan göra en sats hög, volymetrisk och rik. Lås sång visas både för datorer med ljudkort, och utan det.

Arbeta i FL Studio Mobile 3

Ofta kommer idéerna plötsligt och långt hemifrån, när det inte finns någon tillgång till datorn. För sådana fall har programvaruändringen för Windows Mobile, IOS och Android utvecklats. Det mobila versionsgränssnittet är väldigt annorlunda än prototypen: Tablet-skärmen eller telefonen kan bara hålla fönstret eller med en spellista eller med ett mönster. Övergången till önskad sektion görs genom att helt enkelt trycka på fingret. Närvaron av ett masterspår gör att du kan justera volymen och pannan, dyka upp och lägga till effekter.

Applikationerna av ansökan analyseras i detalj i den korta guiden. Tillägget är lågfunktionellt. Det kompenseras inte för användarvänlighet.

I den här lektionen kommer vi att titta på en klassmetod, där vi lär oss hur man snabbt och otvetydigt skriver en melodi och ackord i FL-studio 12. Den här metoden är väl lämpad för en nybörjare. Och kanske har vissa redan sett det på andra resurser. Men ändå bestämde jag mig för att visa det, eftersom det är överraskande lätt att använda och mest enligt min mening det bästa.

Denna metod är att använda spöklika anteckningar, som är närvarande i FL-studiofunktioner i pianotrullen.

Metoden att skriva melodi och ackord i FL-studio 12.

Först och främst måste vi ladda ner en vanlig provtagare i vår stegvisa sequencer (du kan helt enkelt lägga till ingen).

Skriv en melodi och ackord i FL Studio 12

Därefter, låt oss gå till Piano Och allt kommer att konfigureras. Nu måste vi bestämma vilken tonalitet vi ska skriva vår minus i mindre eller större. I det här exemplet kommer jag att visa i mindre som nu i princip alla musiker använder ackord i mindre. För att göra detta, tryck på knappen ovanifrån kallad Stämpel. (i körfältet i den ryska stämpeln) och välj Mindre naturlig (eolian) .

Skriv en melodi och ackord i FL Studio 12

Därefter definierar vi det första inslaget. I mitt fall kommer det att vara La (a) , visa anteckningar.

Skriv en melodi och ackord i FL Studio 12

Nu måste vi duplicera dessa anteckningar för 2 oktaver högre och lägre. Tja, det beror på vilket sortiment du kommer att använda anteckningar. Att duplicera dem bara markera redan med anteckningar (Ctrl + A) Och klämma fast nyckeln Flytta. Dra dem lite till sidan. Låt nu gå Flytta. Och den vänstra nyckeln drar toppen och ner i samma princip.

Nu markerar vi alla anteckningar och förlänger de värden du behöver. Jag tror att 8 klockor blir ganska normala. Observera, du kan förlänga dem som du vill, jag visar bara.

Skriv en melodi och ackord i FL Studio 12

Nu i samma mönster laddar du VSTI-verktyget där vi kommer att föreskriva vår huvudsakliga melodi med ackord och gå vidare till pianotrullen. Rensa nyckelkombination (Alt + V) För att se de spöklika anteckningarna om de inte visas.

Ghost Notes och ackord i FL Studio 12

Gör nu upp ackord med dessa spökeanteckningar. Jag uppvisar anteckningar genom en spöke note sedan anteckningar LA (A5) . Titta på ritningen nedan.

Skriv en melodi och ackord i FL Studio 12

Vi hade ett enkelt nyktert ackord. Därefter släpps våra händer ut och vi kan fortsätta skriva ackord med hjälp av steg. Totalt 7 steg på en ny kvarn. I vårt fall är det här ett LA, SI, till, RE, MI, FA Diez, Salt Diez (alla ljusa spöklika anteckningar). Som ett resultat flyttar vi längs dessa steg och gör ett ackord.

Allt beror på din fantasi. Glöm inte att du kan transponera ackord genom att ändra anteckningarna till oktaven nedan eller högre, som jag gjorde efter 5 klocka på noterna C7, E7, D7, D7. För att göra detta kan du markera anteckningen och klämma fast CTRL-tangenten och den uppåtriktade energiden flyttar dem till oktaven upp eller ner. Det är nödvändigt att skapa ett mer intressant ljud av ett ackord.

Se vad jag gjorde.

Sammanställning av ackord i FL Studio 12

Nu kan vi lägga till ett annat VSTI-verktyg som kommer att spela på våra legitima ackord som används i instrumentet. Försök att memorera de ackord som du använde, men i det extrema fallet kan du alltid se dem. Men kom ihåg att inte alla anteckningar från de tillgängliga tonalitetsnoterna kommer att låta bra, så använd de flesta anteckningar som är närvarande i den viktigaste melodin. Se vad som hände nedan.

Skriv en melodi och ackord i FL Studio 12

Efter att de föreskrev alla anteckningar och ackord i verktygen kan du ta bort vår provtagare och ytterligare skälla ut våra verktyg på mönster. För att göra detta, gå till mönstret där dina ackord stavas ut och i mönstret toppmeny, klicka på Split efter kanal (dela med verktyg). Därefter distribueras alla dina verktyg i ordning över mönstren i spellistan. Och de kan placeras i spellistan.

Delas av kanal (dividerat med verktyg)

Lyssna på vad som hände. Naturligtvis ändrade jag det lite, men du kan se alla ändringar i projektet som kan hämtas med referens nedan.

Bigsong.

Föreläsning.

Bigsong. Föreläsning.

<Iframe src = 'https: //bigsong.ru Action = embed_zoomsounds & type = spelare och margs = eyJjb25maWciOiJkZWZhdWx0Iiwic291cmNlIjoiaHR0cHM6XC9cL2JpZ3NvbmcucnVcL3dwLWNvbnRlbnRcL3VwbG9hZHNcLzIwMThcLzA1XC9iaWdzb25nX2xlYXNvbl9hY2NvcmQubXAzIiwibG9vcCI6Im9uIiwidGh1bWIiOiJodHRwczpcL1wvYmlnc29uZy5ydVwvd3AtY29udGVudFwvdXBsb2Fkc1wvMjAxOFwvMDRcL3N1YnNjcjFtaWxpb24uZ2lmIiwiYXJ0aXN0bmFtZSI6IkJpZ1NvbmciLCJzb25nbmFtZSI6IkxlYXNvbiBhY2NvcmRzIiwib3Blbl9pbl91bHRpYm94Ijoib2ZmIiwicGxheV9pbl9mb290ZXJfcGxheWVyIjoib2ZmIiwiZW5hYmxlX2Rvd25sb2FkX2J1dHRvbiI6Im9mZiIsImRvd25sb2FkX2N1c3RvbV9saW5rX2VuYWJsZSI6Im9mZiJ9?' Style = 'overflow: hidden; Övergång: Höjd 0,3s Lätt ut; ' Bredd = '100%' Höjd = '180' Scrulling = 'NO' ramborder = '0'> </ IFRAME>

Metoden att skriva melodi och ackord i FL-studio 12 utan spökmusik.

I de senaste uppdateringarna har FL-studion en sådan funktion där det inte finns något behov av att skapa spökeanteckningar. När du slår på det, kommer det att vara nödvändigt att ordinera anteckningar på lätta linjer på ett musikantigt i förväg genom att välja i vilken Ätare gör ackord. För att aktivera den här funktionen, gå helt enkelt till Piano Roll - Helpers - Scale-markeringsmenyn och välj vad nyckeln för att göra anteckningar från rullgardinsmenyn Skalekategori och från vilken rotanteckningsanmärkning.

Skriva melodi och ackord i fl-studio 12.

Därefter kommer du i pianotrullen att framhävas av behovet av att skriva ackord.

Det är allt.

Som du kan se något svårt för att skapa ackord i fl-studio. Naturligtvis kommer de minsta felen i tonaliteten att uppstå, men efter dessa regler kan du i framtiden undvika dem. Och det är bättre att bli bättre bara jobba på mer och studera mer material om detta ämne.

Om du vill ladda ner det FLP-projekt som skrivits här. Och på detta medan allting. Om du har frågor, fråga i kommentarerna eller diskutera dem på forumet tillsammans med andra deltagare.

LESSON 1. Skapa ditt första musikspår. Snabbt och enkelt.

Hälsningar du vänner! Detta är den första lektionen på Skapa musik på en dator och jag kommer inte att plåga dig teorin under lång tid, vi kommer omedelbart att fortsätta att träna och göra Ditt första ljudspår . Många skolor erbjuder ursprungligen att lära sig ett pekbrev, bekant med Solfeggio, och mycket ofta i lektionerna är skrivna långa inträde i musikteori ... det här är naturligtvis alla väldigt viktigt Men jag har en helt annan metod. Jag tror att du måste prova verktyget omedelbart, känna sitt ljud, Känn den första glädjen! Det kommer att värma upp intresse, provocera lusten att arbeta och lära sig ytterligare. Och då kan du redan gradvis, lite genom att göra teori. Om studenten initialt laddas teorin, kan den lätt få avgrunden av intresse och önskan Lärande musik . Därför skriver jag inte med komplexa och oförståliga uttryck under lång tid, men jag kommer att försöka berätta för de mest tydliga och enkla orden, Hur man skapar musik på en dator . För det här måste du redan installeras Fl studio. 10 eller annan version. Om det inte är installerat läser vi den här artikeln. Denna lektion är uteslutande för nybörjare musiker (Bana musik från början ). Om du inte längre är ny, kan du gå till en mer allvarlig sektion - det är här. Och är du redo? Låt oss gå !!!

Fl studio-verktygsfält

Öppna FL Studio-programmet. Och det första att vara uppmärksam på är Verktygsfält (Verktygsfält). Förresten, kontrollera om du har alla paneler. Högerklicka på det tomma planet (i figuren som anges med en röd punkt).

FL-TOOLSBAR2.

Alla dessa knappar kan komma till nytta senare, och nu kommer vi att arbeta med Fönsterpanel (kollapsade röda) och på topp I signerade snabbtangenter (F5, F6, F7, F8, F9) för att snabbt ringa dessa fönster.

FL-TOOLSBAR01

tryck tangent F6 Och vi har Steg sequencer. (Steg-för-steg sequencer), i bilden är arg gul, faktiskt, nu behöver vi bara för att Se arbetare verktyg , Verktyg som vi kommer att använda i vårt FL-projekt. Och som standard laddas endast 4 verktyg - i det här fallet Dessa är trumprover : Sparka. - Det här är en stor trumma (i folket som kallas "fat"), Klappa - Det är bomull Hatt. - tallrik, Snara. - liten trumma. Detta är tillräckligt för att göra den enklaste rytmen av trummarna (chockverktyg). Därför kommer vi inte att dra katten ... och skissar snabbt en enkel bit 4 × 4.

För att göra detta, klicka på F7. Fönstret öppnas Tangenterare (Piano rulle). Och vi lägger 4 anteckningar (se bilden) mittemot C5-tangenten.

Fl-pianoroll01.

C5 är en anteckning innan - det här är den viktigaste centrala noten, så önskvärda trummor bygger på den här linjen, annars kan de inte naturligt låta. Då måste vi välja bomull, det kan göras i stegsekvenserare ( F6 ), men det är möjligt ännu enklare - På toppen av pianotrullen Klicka på musknappen på ordsparken (det här är vår aktiva trumma) och välj klapet i rullgardinsmenyn (som på bilden ovanifrån). Lägg nu två bomullsnoteringar. Om du trycker på gapet kan du lyssna på vad vi gjorde.

Fl-pianoroll02.

Så vi själv Vi skriver musik från början . Flytta vidare, välj hattprovet och skriv 4 plåtskivor, som i figuren nedan.

Fl-pianoroll06.

Betydelsen är att plattorna kommer att växla med trumman och en sådan kombination kommer att arbeta Dance Rhythm. Du kan lyssna genom att trycka på gapet. Redan inte dåligt, är det inte sant !!? Redan visas ett humör.

tryck tangent F5. - Visas Spellista. (Spellista).

Fl-spellista1

Jag tycker att det skulle vara trevligt omedelbart i den första lektionen att förstå Arrangemang av arrangemang . Så arrangemanget skapas i listlistan. Just skapat av en part av trummor, nu måste vi placera dem som ett separat lager i arrangemangsfönstret (dvs i spellista). Klicka på det allra första spåret (spår 1 - spår 1), här är det så Tofs (Som i figuren kommer denna tofs istället för muspekaren). Om menyn faller - välj mönstret 1, och vi sätter vår första trummat - mer exakt, det är 1 stängt arrangemang takt! Hurra! Vad kan jag gratulera dig

Då kan du helt enkelt hålla, som en pensel, från 2 till 8 takt, och vi har 8 föreskrivna klockor, och dessa är redan avsedda 14 sekunder av musik . Det är otroligt!., Men det faktum att du kommer att lyckas :)

FL-spellista2.

Men nu Vi behöver bas ! Om trummor är en rytmiska grunderna för musik, då Bas - Det här är en tonbas av musik, och utan det kommer spåret helt enkelt att förlora makt och karisma. Därför ska vi skapa en bas enligt följande. Först måste vi välja stegsekvenseraren ( F6 ), sedan, på någon knapp (till exempel snare), klicka på högerknappen och i rullgardinsmenyn, välj " Sätt in> Boobass "

FL-SEQ01.

Uppmärksamhet , Viktigt ögonblick, nu måste vi välja andra mönster - det kommer att vara Andra lagret av arrangemang Trots allt kan basen låta separera från trummorna i olika stadier av utvecklingen av musik. Så vi går till verktygsfältet Verktygsfält. och klämmer den vänstra musknappen, dra siffran 1På siffran 2.

FL-TOOLSBAR3.

Nu är vi på andra mönstret och dra sedan sedlarna av basen i pianotrullen F7. , Vi sätter anteckningarna (som i figuren nedan), fyll 4 takt. A4 är en anteckning LA, F4 - FA, G4 - Salt, som spelar en gitarr med denna avkodning redan bekant;) och var uppmärksam på botten av botten Vertikal salladstöd - det här är volymen av anteckningar I det här fallet, låt dem göra dem högre (routing) så att basen låter starkare och självsäker.

Fl-pianoroll03bass

Nästa steg kommer att vara igen spellista, klicka på F5. Och nu är tofsen nu på det andra spåret (spår 2) för hela längden på 8 klockor.

Fl-spellista3

Om vi ​​trycker på gapet hör du hur vår baslinje låter att lyssna på hela arrangemanget - du måste byta till Sångläge På verktygsfönstret (se figur).

FL-TOOLSBAR4

Jag påminner dig, ämnet för lektionen: skriver musik från början för nybörjare. Syfte: Lär dig hur du skapar ditt spår på en dator snabbt och enkelt.

Grunden för musik är klar, men det är bara grunden, då måste du berika musiken Feststräng . Omedelbart uppsättning Mönster 3. När allt kommer omkring är strängen ett separat lager av arrangemang. Sedan i steg sequencer F6 Och såväl som vi satte in Boobass, sätt nu, till exempel, WASP-synthesizer . vi Skapa ett enkelt ljudspår på en dator Och så bestämde jag mig för att använda en enkel wasp-synthesizer. I varje plugin finns en kvadrat i övre vänstra hörnet, klicka på musen och välj Förinställningar> Padfatwsaws. - Detta är en kudde som liknar ljudet av strängar, men med en liten kosmisk nyans. Bra, och det bättre för Skapa elektronisk musik .

FL-WASP01

Därefter skriver vi denna harmoni på 4 TAKTA. I Tonality of La-Minor (se ritningen nedan).

FL-Pianoroll04.Gå till spellista ( F5. ) Och lägg till Mönster 3. På det tredje spåret (spår 3). Klicka på luckan, lyssna. Wasp låter på något sätt högt högt till all musik, så det är nödvändigt att minska ljudet för veps. Öppet steg Seq ( F6 ) och vänster från padfatwsaws-knappen Vrid volymknappen . Eftersom strängarna inte är huvudspårsmelodin, ska ljudet vara någonstans på bakgrunden, alla kan anpassa sig till sin smak, jag lämnade volymen på 42% . Förresten kan andelen volym ses på indikator Under huvudmenyn med skumloupes (se bilder).

FL-TOOLSBAR5.

vi Att lära sig att skapa musik på datorn Och vår komposition låter redan mycket trevligt, men för ett fullfjädrande arrangemang saknar Melodier . Slå på 4 mönster, F6 i sequencer sätter in en ny synth, valde jag Simsynth (Förinställd> Standard), Standardinställningar. Öppna pianotrullen ( F7. ). Det kom att sinne enkelt, men mycket Spektakulär sekvens (Sekvens, förresten, ring något motiv skrivet i en sequencer, som regel, det här är något som inte är komplicerat och upprepat). Låt oss prova det här motivet att sätta på vår musik.

Fl-pianoroll05

Vi tittar på anteckningarna i figuren och ser att motivets första 3 takt upprepas och på fjärde förändringar på basis av bas. Detta är Makt av musik ! När, enligt harmoniens lagar, är anteckningarna anslutna i ackord, men vi kommer att prata om det senare, och nu bara kopiera anteckningar.

Vi skriver musik från början i fl-studio. Lektioner för nybörjare.

Klicka på Spela och lyssna. Alla geniala bara! Du kan säga det. Tja, åtminstone för det första spåret i Fl studio. - Det visade sig mycket bra. Då kan du utveckla musik av andra verktyg, lägga till effekt, övergångar, specialerbjudanden. Effekter. Men det här är ämnet för andra lektioner. Jag hoppas att du kunde förståelig och enkel sätt att visa Grunderna för att skapa musik i fl-studio .

Och även på vår hemsida ... i varje artikel. I varje lektion. Burk Hämta * .flp-fil (Det här är en fil som kan öppnas i Flstudio), där du kan se alla anteckningar, arrangemangets struktur och naturligtvis lyssna på musik. På detta sätt kommer det att finnas mycket enklare och bekvämare Lär dig att skapa musik . Därför föreslår jag dig Ladda ner FL-projektet denna lektion .

Fl-ikon

Om du har några problem kan du ladda ner Internet " FL Studio Manual på Ryska »Var alla knappar och glödlampor är målade i stor detalj och deras alla typer av syfte. Och skriv också frågor i kommentarerna, som de säger ... än jag kan, det kommer att hjälpa!

Добавить комментарий