FL स्टूडियो में कई बार अधिक उत्पादक कैसे लिखें

FL स्टूडियो में कई बार अधिक उत्पादक कैसे लिखें

दिनांक: 10/27/2016 10:36 | पावेल वालन द्वारा | श्रेणी: दिलचस्प

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9 उपयोगी संकुचन fl स्टूडियो में, जो आपके उत्पादन को तेज करेगा

अभिवादन! यह पावेल यूनियन है और आपके साथ अपने शीर्ष 9 चिप्स और FL स्टूडियो 12 में कटौती करने के लिए खुशी है, जो संगीत लिखने के वर्षों में व्यक्तिगत रूप से मेरे लिए अपनी उत्पादकता और संगीत लिखने की प्रभावशीलता को तेज करने में मदद करता है, इसकी अर्थव्यवस्था के कारण टेलीविजन की स्थिति:

  1. वर्तमान प्लगइन में कमांड का उपयोग करके कुछ प्लग-इन से अक्सर उपयोग किए जाने वाले प्रीसेट को सहेजें, "प्लगइन डेटाबेस में जोड़ें" विंडो, वर्तमान प्लगइन के FL स्टूडियो डेटाबेस में, बाद में, बाद में, हमेशा इस प्लगइन को तुरंत इसकी आवश्यकता पर जोड़ें प्रीसेट। यह आपको उस प्रीसेट को निरंतर खोज या धोखाधड़ी के साथ कम से कम 50-60% अतिरिक्त टेलीविजन बचाएगा।

  1. पियानो रोल में परियोजना की वर्तमान tonvality में नेविगेट करने के लिए तेजी से और स्पष्ट करने के लिए, पियानो रोल समारोह में संस्करण 12.3 से शुरू, पियानो रोल मेनू में वांछित tonality प्रकाश डालने की क्षमता: तीर में ऊपरी बाएं कोने - हेल्पर्स -स्केल हाइलाइटिंग - बाएं टॉनिक, दाईं ओर (एओलियन ईडीएम, प्राकृतिक फर्श फर्श के लिए सामान्य है)

  1. माउस व्हील या शिफ्ट + माउस व्हील का उपयोग कर FL स्टूडियो पैनलों के अंदर वस्तुओं और घटकों का तेज़ आंदोलन (ये मिक्सर पथ पर मिक्सर पथ, मिक्सर ट्रैक, चैनल और प्लगइन्स पर प्रसंस्करण श्रृंखला में प्लगइन्स हैं, प्लेलिस्ट में ट्रैक)

  1. FL स्टूडियो में हमेशा उपयोगी प्रभाव एक बार सभी खुले या समर्पित जनरेटर प्लगइन्स, या प्रसंस्करण प्लगइन्स, एफ 12 कमांड को बंद करने का बंद होता है, यह न केवल कार्यक्षेत्र को साफ करेगा, बल्कि सीपीयू पर लोड को कम करेगा।
  1. FL स्टूडियो के घटकों में किसी भी ऑब्जेक्ट का रैपिड नामकरण इस ऑब्जेक्ट पर माउस व्हील का एक क्लिक है।
  1. प्लगइन्स (प्रसंस्करण और प्लगइन्स - ध्वनि जेनरेटर) में शुरुआती लोगों के लिए बहुत छिपा हुआ है, और डबिंग \ क्लोनिंग का एक सुविधाजनक फ़ंक्शन: आपको बस ऊपरी ऊपरी तीर के माध्यम से प्लग-इन मेनू पर जाने की आवश्यकता है - और सहेजें प्रीसेट को खींचें रेखा - जिसमें फ्लू स्टूडियो वर्कस्पेस, न केवल प्लगइन के प्रीसेट के साथ एक डबबल बनाने के लिए, बल्कि वर्कस्पेस FL स्टूडियो (विशेष रूप से प्लगइन प्रभावों के साथ कवर किया गया है, किसी अन्य ट्रैक पर डबिंग प्रीसेट के लिए इसे कवर किया गया है)

  1. एफएल स्टूडियो ब्राउज़र से नमूने की फास्ट लोडिंग चयनित फ्रूटिटी नमूना पर माउस व्हील के ब्राउज़र से इस नमूने पर एक क्लिक है, ताकि आप प्लेटफेबल व्यवस्था में वांछित नमूने को तुरंत स्विच करने का प्रयास कर सकें।
  1. नमूने की प्रत्येक पुस्तकालय में, नमूनों का एक गुच्छा होता है जो आवश्यक नहीं होते हैं और हमारे लिए दिलचस्प नहीं होते हैं, और केवल उनके लिए कुछ छोटे हिस्सा हमारे लिए आवश्यक और रोचक नमूने होते हैं। प्रत्येक पुस्तकालय से अपने संग्रह का चयन करने के लिए कुछ मिनट लें और उस नाम को चुनें जिसे आप इस फ़ोल्डर को चाहते हैं, फिर इसे विंडोज FL स्टूडियो ब्राउज़र से खींचें - यह वहां fl ब्राउज़र के रूट फ़ोल्डर के रूप में वहां रहेगा और हमेशा होगा हाथ; इस प्रकार अब लगातार खोज और याद रखने की आवश्यकता नहीं है कि "गोदावोटा" कहां बैठता है।

  1. यदि आपने चैनल पैनल को लोड किया है या एक समय में बहुत सारे नमूने या टूल्स का चयन किया है, और मैं उन्हें अलग मिक्सर पथों पर पैकेजिंग के साथ ब्रूट नहीं करना चाहता, तो सभी चयनित नए-एम्बेडेड चैनलों के साथ एक उपयोगी कमांड एक क्लिक सही है- चयनित मिक्सर पथ पर क्लिक करें - चैनल रूटिंग - इस ट्रैक से शुरू होने वाले चयन चैनलों को रूट करें। यह सभी समर्पित चैनल भेजेगा - आपके मिक्सर पथ में हर कोई चयनित एक से लेकर।

आपके ध्यान के लिए धन्यवाद, मुझे आशा है कि उपयोगिता और संक्षेप की यह सूची FL स्टूडियो 12 में आपके संगीत को लिखने में उत्पादकता में काफी वृद्धि होगी, इस लेख के बारे में अपने विचार साझा करें, अपने विचारों को पूरक करें और टिप्पणियों में जल्द ही ढूंढें!

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टिप्पणियाँ

आज मैं यह बताना चाहता हूं कि FL स्टूडियो प्रोग्राम में संगीत कार्यों को बनाते समय किस प्रमुख तकनीकों का उपयोग किया जाता है। मैं संगीत लिख रहा हूं और अपने प्रसंस्करण के लिए विभिन्न उपकरणों का उपयोग कर रहा हूं, जिसमें कंपनी छवि-रेखा ("FL स्टूडियो" और "डेकड्रेंस"), और इसकी पावर उपयोगकर्ता सूची में शामिल हैं

(इस सूची में, मैं रूस से एकमात्र संगीतकार हूं)। इस विषय में, मैं इस बारे में बात करूंगा कि उपचार (पर्क्यूशन पार्टियों और वोकल्स के उदाहरण पर) के साथ-साथ बाद के प्रसंस्करण के लिए रिकॉर्ड किए गए स्वर तैयार करने के तरीके के बारे में भी बात करेंगे।

लेयरिंग

इस तकनीक का उपयोग अक्सर संगीत उत्पादकों द्वारा किया जाता है। ऐसा इसलिए था कि रूस में संगीत उत्पादक अनिवार्य रूप से कलाकारों के प्रबंधक हैं, बाकी दुनिया के उत्पादक ऐसे लोग हैं जो तथाकथित अनुक्रमकों (संगीत बनाने के लिए संगीत कार्यक्रम) में संगीत बनाते हैं। उदाहरण के लिए, लेडी गागा, भले ही यह गाने लिख सके, फिर भी अंतिम उत्पाद नहीं बना सकते हैं और अधिकांश उत्पादक इसे इसके साथ मदद करते हैं। इसके साथ काम करने वाले सबसे प्रसिद्ध उत्पादकों में से एक फिर से शुरू होता है।

तो, चलो लेयरिंग पर वापस जाएं। इस तकनीक का उपयोग आपके किसी भी उपकरण की पूरी आवाज बनाने के लिए किया जाता है, साथ ही पूरी तरह से ट्रैक भी किया जाता है। ड्रम और मुखर पार्टियों की पार्टी बनाते समय इसका अक्सर उपयोग किया जाता है। पहले ड्रम भाग के उदाहरण पर बिछाने पर विचार करें। पर्क्यूशन पार्टियां बनाते समय हीलिंग। मैं पूर्व-चयनित नमूने की लाइब्रेरी का उपयोग करके ध्वनिक और इलेक्ट्रॉनिक संगीत लिख रहा हूं। ऐसे पुस्तकालयों में एक पेशेवर स्टूडियो में दर्ज ध्वनियां होती हैं, जो हमेशा नौसिखिया संगीतकारों और उत्पादकों से उपलब्ध नहीं होती है। ऐसी आवाज़ों का एक उदाहरण उस बैरल में एक झटका, आपके हाथों में कपास, पर्क्यूशन ड्रम और अन्य समान चीजें हो सकती है। इस तरह के पुस्तकालयों को आसानी से मुफ्त पहुंच या इंटरनेट पर बिक्री में पाया जा सकता है। उन्हें "एक शॉट नमूने" या "एक शॉट पुस्तकालय" कहा जाता है।

पहले से रिकॉर्ड किए गए सदमे वाले लूप के उपयोग को भी उचित ठहराया। वे आमतौर पर ड्रम के पहले से ही पूर्ण और तैयार संस्करणों का प्रतिनिधित्व करते हैं और उन्हें भागों में विभाजित किया जा सकता है (उदाहरण के लिए, अलग-अलग बैरल, अलग-अलग प्लेटें, अलग-अलग होते हैं, अलग-अलग होते हैं, अलग-अलग होते हैं), और यदि आप उन्हें एक साथ फोल्ड करते हैं, तो आपको एक पूर्ण पर्क्यूशन मिल जाएगा । उन्हें "ड्रम लूप" कहा जाता है और बड़ी मात्रा में इंटरनेट पर प्रस्तुत किए जाते हैं। अन्य चीजों के अलावा, तैयार किए गए ड्रम पुस्तकालयों के साथ कई कार्यक्रम हैं, जिनमें से उज्ज्वल उदाहरण "एक्सएलएन ऑडियो नशे की लत ड्रम", "स्पेक्ट्रासोनिक्स स्टाइलर्म्स", "मूल उपकरण मशीन" और अन्य हैं।

नीचे दिए गए आंकड़े पर मूल बैरल ("किक") की बिछाने पर विचार करें। बैरल की एक समृद्ध और तंग ध्वनि प्राप्त करने के लिए, मैं तीन अलग-अलग विविधताओं का उपयोग करता हूं। स्टूडियो घने बैरल (स्टूडियो किक), तैयार किए गए ड्रम (ध्वनिक किक) और इलेक्ट्रॉनिक जेनरेटेड बैरल (इलेक्ट्रॉनिक किक) से ध्वनिक बैरल नमूना।

इनमें से प्रत्येक बैरल की अपनी आवाज होती है, लेकिन साथ में वे अलग से अधिक घने को कम करने लगते हैं। विभिन्न ड्रमों को जोड़ते समय, यह ध्यान में रखना चाहिए कि उन्हें एक साथ जोड़ा नहीं जा सकता है, इसलिए कभी-कभी उन्हें बराबर करने के लिए उन्हें बेनकाब करना आवश्यक होता है। नीचे दिए गए आंकड़े में, कम बास आवृत्तियों को बैरल (बाएं) में से एक से हटा दिया जाता है, और यह एक तथाकथित कपास बनाता है या ऊपरी आवृत्ति रेंज में क्लिक करता है, और एक और फोकस कम आवृत्तियों के लिए किया जाता है, और यह बास घटक को भरता है ।

"एक शॉट" से बना सदमे का संयोजन करते समय, आप "मूल उपकरण बैटरी" या "छवि-लाइन एफपीसी" जैसे कार्यक्रमों का उपयोग कर सकते हैं। वहां आप प्रत्येक उपकरण की मात्रा निर्धारित कर सकते हैं, उन्हें पैनोरमा द्वारा प्रसारित कर सकते हैं। नीचे दिया गया आंकड़ा एक ही छवि "छवि-लाइन एफपीसी" सॉफ्टवेयर में 3 बैरल संयुक्त दिखाता है।

इसके अलावा, संगीत उत्पादन अक्सर सदमे के लूप के पहले से तैयार किए गए बैचों की परतों का उपयोग करता है। मेरे संगीत अभ्यास में, मैं इन दोनों दृष्टिकोणों का उपयोग करता हूं, अर्थात्: मैं खुद "एक शॉट" -सेमप्लोव, और ड्रम के हिस्से से ड्रम की हड़ताल का हिस्सा हूं, जो विशेष पुस्तकालयों या कार्यक्रमों से मेरे द्वारा चुने गए हैं। नीचे दिए गए उदाहरण के तहत, मेरे द्वारा संकलित सदमे के 6 स्तर (बैरल के 3 स्तर, एक कपास, बंद प्लेट्स और धातु पर्क्यूशन) हरे (बैरल के 3 स्तर) के साथ-साथ तैयार किए गए सदमे वाले लूप के 4 स्तर पर भी प्रकाश डाला जाता है , चित्रित नीला। साथ में, वे कोरस में इस्तेमाल किए गए गीत के एक पूर्ण शॉक गेम का गठन करते हैं। इस तरह के एक एकीकृत दृष्टिकोण आपको अधिक पूर्ण ड्रम ध्वनि प्राप्त करने की अनुमति देता है।

मुखर के साथ काम करें

मुखर की प्रारंभिक प्रसंस्करण। प्रारंभिक चरण में वोकल्स की प्रसंस्करण पर विचार करें, और फिर हम वोकल्स की परतों के बारे में बात करेंगे। स्वाभाविक रूप से, पहली बात वोकल्स को रिकॉर्ड करने की आवश्यकता है। ऐसा करने के लिए, मैं फ्लू स्टूडियो में एम्बेडेड "एडिसन" प्लगइन का उपयोग करता हूं। Vocals रिकॉर्ड करने के लिए, आपको आने वाले चैनल का चयन करने की आवश्यकता है जिसमें आपका माइक्रोफ़ोन कनेक्ट हो, और फिर उसी चैनल में "एडिसन" प्लग जोड़ें, लिखने के बटन पर क्लिक करने के बाद, "अब" और "न्यू प्रोजेक्ट" स्विच सेट करें और अपने स्वर लिखें (सभी नीचे दी गई तस्वीरों में इंगित)।

रिकॉर्ड होने के तुरंत बाद स्वर रखने के लिए जल्दी न करें। सबसे पहले आपको अनावश्यक शोर से छुटकारा पाने की ज़रूरत है जो आम तौर पर आपके माइक्रोफ़ोन, तारों, ऑडियो कार्ड, साथ ही साथ ध्वनि स्रोतों को घर के अंदर भी देती है। ऐसा करने के लिए, वोकल्स के रिकॉर्ड के बाद थोड़ा सा सिलेंड करने का प्रयास करें, जिससे एक छोटा सा क्षेत्र छोड़कर रिकॉर्डिंग के दौरान उत्पन्न शोर पर विचार किया जा सकता है। फिर इस साजिश का चयन करें और नीचे दी गई तस्वीर में दिखाए गए अनुसार "क्लीन अप टूल" खोलें।

फिर प्लगइन को तथाकथित "शोर मानचित्र" बनाने की आवश्यकता होगी, जिसे वह आपके मुखर से बाहर कर देगा। ऐसा करने के लिए, "शोर प्रोफ़ाइल प्राप्त करें" बटन पर क्लिक करें।

फिर आपके द्वारा रिकॉर्ड किए गए संपूर्ण स्वर को हाइलाइट करने के लिए "क्लीन अप टूल" को बंद करें, फिर से "क्लीन अप टूल" खोलें (हरे रंग के क्षेत्र चिह्नित किए जाएंगे जहां सबसे बड़ा शोर पंजीकृत किया गया है), बीच में "राशि" मान सेट करें और "स्वीकार करें" पर क्लिक करें।

फिर (एडिसन विंडो में) आप देखेंगे और सुनेंगे कि आपके स्वर स्पष्ट रूप से साफ़ हो गए हैं।

अब हम विश्लेषण करेंगे कि आपके मुखर से बहुत ज़ोरदार व्यंजन "सी" और "जेड" से कैसे हटाएं। उत्पादन में, इस प्रक्रिया को "डी-एस्किंग" कहा जाता है। डी-एसिंग प्लगइन्स का उपयोग करके किया जा सकता है (उदाहरण के लिए, "एवॉक्स साइबिल" या "फैबफिल्टर प्रो-सी"), लेकिन यह प्रक्रिया मैन्युअल रूप से की जा सकती है। यह प्रासंगिक है क्योंकि कई डी-एस्किंग प्लगइन्स अभी भी इलाज किए जाते हैं और इस प्रकार आपके सभी vocals विकृत करते हैं, न केवल व्यंजन, और आपके प्रविष्टि के अन्य हिस्सों को छोड़ने के लिए, आप "मैनुअल" दृष्टिकोण का उपयोग कर सकते हैं।

ऐसा करने के लिए, एडिसन में अपने स्वर डाउनलोड करें। स्पेक्ट्रल व्यू पर स्विच करना (जैसा कि नीचे दिखाया गया है):

... आप "सी" और "जेड" की जोर आवाज देखेंगे (नीचे दिए गए आंकड़े में चिह्नित):

फिर "एडिसन" के अनुभागों में से एक का चयन करें, जहां व्यंजनों की व्यवस्था की जाती है और "बराबर" खोलती है, वहां आप इस साइट को अधिक विस्तार से देखेंगे। आमतौर पर रिंगिंग व्यंजन 5k से 15k तक की सीमा में स्थित होते हैं। इन आवृत्तियों को काट लें, "मिश्रण" को लगभग 50% तक सेट करें और "स्वीकार करें" दबाएं (सभी नीचे दी गई तस्वीर में इंगित) दबाएं।

इसके बाद, आपको इस प्रक्रिया को सभी रिंगिंग व्यंजन "सी" और "एस" के साथ करने की आवश्यकता है। आप जोर से सांसों के साथ भी जा सकते हैं, केवल बराबरता को पूरी आवृत्ति रेंज होने की आवश्यकता होगी (अनिवार्य रूप से उन्हें शांत कर दें)। वोकल पार्टियां बनाते समय हीलिंग। अब लेयरिंग के रिसेप्शन पर विचार करें, जो मुखर पार्टियों को बनाते समय उपयोग किया जा सकता है और इसका उपयोग किया जाना चाहिए। वास्तव में, सभी प्रसिद्ध बैकिंग वोकल्स हैं, एक लेयरिंग है। हालांकि, इस मुद्दे में कई अलग-अलग दृष्टिकोण हैं।

पहला दृष्टिकोण यह है कि आप vocalists को वापस आमंत्रित करते हैं, या अपने टैग को पूरा करते हैं। इस दृष्टिकोण के फायदे स्पष्ट हैं, वास्तविक आवाज कुछ भी बदलने के लिए अभी तक संभव नहीं है। विपक्ष: आपको एक रिकॉर्ड स्टूडियो और अच्छे बैक गायक दोनों की आवश्यकता होगी। इसके बाद, रिकॉर्ड किए गए स्वर को समय पर सटीक फिट के बिना प्रमुख मुखर में जोड़ा जाता है (यानी, वोकल्स थोड़ा गति लग सकते हैं, लेकिन दृढ़ता से नहीं)।

दूसरा दृष्टिकोण यह है कि आप हार्मोनिक बैक वोकल्स बनाने के लिए "एंटेरेस ऑटोट्यून" या "छवि-लाइन पिचर" जैसे प्रोग्राम्स का उपयोग कर सकते हैं, जिसमें केवल एक प्रमुख मुखर बैच है। संक्षेप में, मैं इन बेक बनाने की प्रक्रिया का वर्णन करूंगा।

सबसे पहले आपको मुख्य मुखर बैच (तथाकथित "लीड वोकल") रिकॉर्ड करने की आवश्यकता है। फिर इसे संसाधित करने के लिए (वोकल्स की प्रसंस्करण के बारे में यह थोड़ा कम होगा) और FL स्टूडियो में आयात किया गया। फिर आपको प्रभाव चैनल में vocals भेजने की जरूरत है, जहां पिचर स्थित है, जैसा कि नीचे दिखाया गया है।

पिचर में, आपको निम्न संकेतक सेट करना होगा: "MIDI" बटन सक्षम करें (जब आप निचले बाएं कोने में इस बटन को चालू करते हैं तो पोर्ट नंबर दिखाई देगा, इसे याद किया जाना चाहिए), और "सामंजस्य" बटन। आप "प्रतिस्थापन-मिश्रण" स्विच को दो पदों में से एक में भी सेट कर सकते हैं। "प्रतिस्थापन" स्थिति पूरी तरह से मुख्य मुखर को हटा देती है और प्लगइन द्वारा उत्पन्न हार्मोनिका को छोड़ देती है। अनुमान लगाना मुश्किल नहीं है, मिश्रण की स्थिति आपके स्वर, और उत्पन्न हार्मोनिक्स को छोड़ देती है।

फिर आपको टूल में "MIDI आउट" जोड़ने की आवश्यकता है, और इसकी सेटिंग्स में, पोर्ट को निर्दिष्ट करें जो पहले पिचर के निचले बाएं कोने में सूचीबद्ध था।

फिर, "पियानो रोल" खोलना, आप हार्मोनिक्स को उत्पन्न करने के लिए सेट कर सकते हैं (प्लगइन)। आपको नोट्स निर्दिष्ट करने की आवश्यकता है कि प्लगइन आपके मुख्य मुखर के आधार पर उत्पन्न करेगा, और उन्हें समय पर रखेगा ताकि वे मुख्य स्वर के साथ मेल खाते हैं और सही हार्मोनिक्स बनाते हैं, उदाहरण के लिए, जैसा कि नीचे दी गई तस्वीर में दर्शाया गया है।

इस दृष्टिकोण के फायदे सामंजस्य बनाने की सादगी और गति में हैं, साथ ही तथ्य यह है कि ये हार्मोनिक्स आपके स्वर को सटीक रूप से प्रतिलिपि बनाएंगे, इसलिए इसे मिश्रण में लंबे समय तक इसे अनुकूलित नहीं करना पड़ेगा। खैर, इस दृष्टिकोण का मुख्य ऋण इन दांव की आवाज है। कोई फर्क नहीं पड़ता कि कितना अच्छा, लेकिन संश्लेषित ध्वनि से छुटकारा पाएं काम नहीं करेगा।

तीसरा रास्ता दोनों दृष्टिकोणों को जोड़ने में निहित है। यहां तक ​​कि केवल एक गायक होने के नाते (मेरे मामले में यह मेरा है) आप बड़े, पूर्ण और यथार्थवादी मुखर दलों को प्राप्त कर सकते हैं। आपको केवल उपयुक्त हार्मोनिक्स बनाने के लिए ऊपर वर्णित विधि का उपयोग करना होगा। फिर आपको याद रखना होगा कि आपका हार्मोनिक्स कैसा लगता है। समझने और सुनने के लिए कि कैसे हार्मोनिक्स लगता है, पिचर प्रोग्राम में आपको स्विच को "प्रतिस्थापित" पर सेट करने और हार्मोनिक की आवाज़ को याद रखने की आवश्यकता है, और फिर उन्हें स्वयं पुन: उत्पन्न करने का प्रयास करें। सबसे पहले, इस तरह के पीछे-स्वरों को गाते हुए असामान्य हो सकता है, क्योंकि आपको उन्हें जितना संभव हो उतना गाते हैं और नोट्स पर हमारे मुखर से अतिरिक्त अभिव्यक्ति और "चलना" को हटाने का प्रयास करें। यदि आप किसी भी पल में नोट्स में नहीं आते हैं, तो आप सेलमोनी मेलोडीन संपादक प्रोग्राम या "इमेज लाइन न्यूटोन" में अपने बैकिंग वोकल्स को समायोजित कर सकते हैं। असली स्वर, इन प्लग-इन के साथ भी बेहद इलाज, अभी भी जेनरेट किए गए हार्मोनिक्स की तुलना में अधिक यथार्थवादी लगेंगे।

यह स्पष्ट है कि बैक-वोकल्स की अधिक परतें, पूरी तरह से मुखर पार्टी लगता है। लेकिन यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि हर बार जब आप समान रूप से गा सकते हैं, और कभी-कभी एक वाक्यांश दूसरे की तुलना में अधिक समय लगेगा, आदि। इसलिए, बैकिंग वोकल्स को आपके प्रमुख स्वर के अनुसार बिल्कुल रखा जाना चाहिए (जैसा कि नीचे दी गई तस्वीर में संकेत दिया गया है)।

जैसा कि देखा जा सकता है, हर बैक-वोकल दूसरों के लिए और vocals का नेतृत्व करने के लिए फिट है। यदि यह नहीं किया जाता है, तो मुखर पार्टी पूरी तरह से गड़बड़ की तरह लगती है। कभी-कभी, मैं vocals की 10 परतों का उपयोग करता हूं (उदाहरण के लिए, एक गीत में गाना बजानेवालों को बनाते समय), और इसलिए मेरे लिए यह दोगुना प्रासंगिक है। मुझे आशा है कि मेरी युक्तियां आपके लिए उपयोगी होंगी। मैं इन तकनीकों का उपयोग कैसे करता हूं, यह मेरे साउंडक्लाउड को सुन सकता है

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शुरुआती के लिए सबक FL स्टूडियो: घर पर संगीत बनाने के लिए मुफ्त वीडियो

पिछले दशकों में, जन कला गंभीरता से बदल गई है। शास्त्रीय प्रारूप के रॉक समूह अतीत में गए: गायक, गिटारवादक और ड्रमर के साथ। कॉन्सर्ट बेस से ध्वनिक बोनस प्रदर्शन में बदल गया। दुनिया के सितारे संगीतकारों के संरक्षण के तहत एकल कलाकार बन जाते हैं जो विशेष कार्यक्रमों में एक शून्य से एक बनाते हैं। FL स्टूडियो इन उत्पादों में से एक है।

प्रारंभ में, प्रचलित ड्रम ध्वनि ने इलेक्ट्रॉनिक संगीत के लेखकों के लिए विशेष रूप से फ्रूटी लूप्स माध्यम किया था। बाद के वर्षों में, उत्पाद में सुधार हुआ है। अब अंतर्निहित ऑडियो लाइब्रेरी में किसी भी शैलियों के गीतों की संरचना शामिल है। संग्रह को अतिरिक्त प्लगइन्स द्वारा विस्तारित किया जा सकता है। संपादक एक तंग डिप्लोमा जानने की आवश्यकता की अनुपस्थिति में बहसों को आकर्षित करता है।

सहूलियत बिना शुरू करना

अध्ययन किए गए पर्यावरण को फाइबर इंटरफ़ेस द्वारा हाइलाइट किया गया है: नवागंतुक बड़ी संख्या में अनुभागों, विंडोज़ और बटन में उलझन में हैं। एक संक्षिप्त आधा घंटे का पाठ कार्यक्षमता को समझने और अधिक आत्मविश्वास महसूस करने में मदद करेगा। पाठ की शुरुआत में टूलबार का एक पैनल विश्लेषण शामिल है जो आपको फ़ाइल और पैटर्न (अलग ऑडियो ट्रैक) खोलने की अनुमति देता है, गति और संरचना की गति को बदलता है, इसे वांछित प्रारूप में सहेजें। यह सिंथेसाइज़र को जोड़ने और कीबोर्ड का उपयोग संगीत उपकरण के रूप में उपयोग करने के बारे में वर्णित है।

प्लेलिस्ट और परतों के साथ काम करने के सिद्धांतों को समझाया गया है। छात्र को रचनात्मकता के लिए प्रारंभिक स्थान प्राप्त होता है, सबसे सरल उद्देश्यों के साथ आता है और उन्हें संसाधित करता है।

आधे घंटे के लिए मूल बातें

बुनियादी ज्ञान "मुक्त तैराकी" की देखभाल और स्वतंत्र अभ्यास द्वारा संगीतकार कौशल के विकास के बारे में जागरूक होगा। सिद्धांत विशिष्ट उदाहरणों पर अधिक समझ में आता है। लेखक एक परियोजना बनाता है, और इसके आधार पर निर्धारित पार्टियों और विशेष प्रभावों के उपयोग को दर्शाता है। दर्शक अक्सर उपयोग किए जाने वाले इंटरफ़ेस तत्वों के बारे में जानता है।

एक फोनोग्राम बनाने पर मास्टर क्लास

तकनीकी "भरने" के पार्सिंग के बाद प्रायोगिक, डीजे के कई शुरुआती नृत्य फर्श और ध्वनि के रेडियो सेट के लिए अनुपयुक्त लिखते हैं। एक प्राकृतिक प्रश्न प्रकट होता है: "एक सभ्य फोनोग्राम कैसे प्राप्त करें?"। वीडियो ट्यूटोरियल में, आप अपनी सभी कठिनाइयों और बारीकियों के साथ एक रचनात्मक प्रक्रिया देख रहे हैं। कार्य का जन्म चरणों में प्रस्तुत किया जाता है। मुख्य संगीत पियानो ध्वनियों पर चुना जाता है। निम्नलिखित उपयुक्त तुल्यकारक की पसंद है। सृजन में सृजन का निर्माण जोड़ा जाता है। स्पर्श के लिए एक मिक्सर और वर्चुअल मेट्रोनोम का व्यावहारिक अनुप्रयोग दिखाया गया है। कई गाइड की पृष्ठभूमि के खिलाफ, रोलर हास्य और रचनात्मकता द्वारा हाइलाइट किया जाता है।

सुंदर धुन कैसे लिखें

एक गीत बनाने में एक संगीत, व्यवस्था, शब्द लिखना और ट्रैक का मिश्रण लिखना शामिल है। हड्डी को पहला चरण माना जाता है। असफल मकसद पूरे विचार को खराब कर सकता है। विचार को लागू करने के लिए, tonality और लय का निरीक्षण करना आवश्यक है, संगीत एकरसनी और oversalaturation से बचें, सद्भाव का पालन करें। व्याख्याता सामान्य त्रुटियों को अभिभूत करता है और उन्हें ठीक करने के तरीकों की पेशकश करता है। ब्लॉगर एक सुखद और यादगार संरचना को जलाने में मदद के लिए बिलेट प्रदान करता है।

संगीत लेखन पाठ्यक्रम

प्रारंभिक पाठ में, कार्यों के साथ एक सतह परिचित है। आप विस्तार से काम की प्रक्रिया में केवल इसे समझ सकते हैं। निम्नलिखित वर्गों पर जोर दिया जाता है। व्याख्याता दिखाता है कि एक पियानो या बास पर मानक ड्रम को कैसे बदलें। यह परियोजना सुधार की विशेषताओं के बारे में वर्णित है: मिश्रणों को जोड़ना और कॉपी करना, मिक्सर का उपयोग करके, अपनी अवधि, एक ही प्लेलिस्ट में यौगिक नमूने बदलना। किसी भी संगीतकार के लिए, ट्रेक प्रसंस्करण महत्वपूर्ण है। ध्वनि सुधारने, तीसरे पक्ष के प्लगइन को एम्बेड करने के लिए प्रभाव और फ़िल्टर जोड़ने के लिए कई सबक समर्पित हैं। संगीत के सिद्धांत के बिना गुणवत्ता वाले काम लिखना असंभव है। दर्शकों को नोट्स, तारों और सद्भाव का प्रारंभिक विचार मिलता है।

उपयोगी सलाह

एक छोटे रोलर में, युक्तियों को FL में उच्च गुणवत्ता वाले काम में एकत्र किया जाता है। ब्लॉगर नमूने के लिए टैब बनाने के तरीकों से विभाजित है, उन्हें बदलें और त्वरित संपादन। गर्म कुंजी और समाप्त बिट्स रचनात्मक प्रक्रिया में तेजी लाने के लिए। संस्करण 12.5 की एक नई सुविधा दिखायी गई है: अब आप एक क्लिक के साथ बार-बार पैटर्न हटा सकते हैं।

दिलचस्प कार्य

2018 के मध्य में, प्रकाश ने संगीत संपादक का अगला संस्करण देखा, जिसे अनुक्रम संख्या 20 प्राप्त हुआ। इंटरफ़ेस ने सभी सुविधाओं को बरकरार रखा। महत्वपूर्ण परिवर्तन कार्यक्रम की संभावना से गुजर चुके हैं। वीडियो अद्यतन कार्यक्षमता का एक अवलोकन है: उपयोगकर्ता पैटर्न समूह कर सकते हैं और उन्हें एक विशिष्ट रंग ढाल में पेंट कर सकते हैं, अलग-अलग ट्रैक भागों की रणनीति को बदल सकते हैं, व्यवस्था की तुलना कर सकते हैं, नमूने को अनुकूलित कर सकते हैं। उनकी प्रत्येक सुविधाओं का उपयोग अभ्यास में दिखाया गया है।

शुरुआती के लिए वीडियो कोर्स

FL स्टूडियो 20 का नया संस्करण अपेक्षाकृत हाल ही में पहुंच गया है, और उपयोगकर्ता थोड़ी मात्रा में ट्यूटोरियल के लिए उपलब्ध हैं। "ट्वेंटी" पर एक पूर्ण रूसी भाषी गाइड के कुछ उदाहरणों में से एक पेशेवर वेब डेवलपर पॉल चेरेपानोव का लेखक का कोर्स है। सबक संक्षिप्त और दृश्य हैं। अन्य संपादकों पर FL के सभी लाभों को समझाया। प्रारंभिक पाठ में, त्वरित पहुंच पैनल का अध्ययन किया जाता है: समय बचाने के लिए, ध्यान केवल मुख्य बटन पर भुगतान किया जाता है। नृत्य संरचना के लेखक बनाते समय प्राप्त जानकारी निर्धारित की जाती है। दर्शक बाहरी उपकरणों के माध्यम से प्रोग्राम का प्रबंधन करना सीखते हैं: स्मार्टफोन और मिडी नियंत्रक।

आवाज रिकॉर्ड करना

एक ट्रैक के निर्माण में मुखर ट्रैक का डिजाइन अंतिम चरण है। प्रक्रिया कई कठिनाइयों से जुड़ी है। उनमें से एक रिकॉर्ड की गई आवाज और समापन गूंज में देरी है। वोकल्स के उचित लगाव के तरीकों को "माइनस" पर प्रस्तावित किया जाता है, उपयोगी प्लगइन्स का प्रदर्शन किया जाता है। प्रीसेट का एक सेट आपको बैच जोर से, वॉल्यूमेट्रिक और समृद्ध बनाने की अनुमति देता है। लॉकिंग वोकल्स ध्वनि कार्ड वाले कंप्यूटरों के लिए और इसके बिना दोनों को दिखाया गया है।

FL स्टूडियो मोबाइल 3 में काम करते हैं

अक्सर, जो विचार अचानक और घर से दूर दिमाग में आते हैं, जब कंप्यूटर तक पहुंच नहीं होती है। ऐसे मामलों के लिए, विंडोज मोबाइल, आईओएस और एंड्रॉइड के लिए सॉफ्टवेयर संशोधन विकसित किया गया है। मोबाइल संस्करण इंटरफ़ेस प्रोटोटाइप से बहुत अलग है: टैबलेट स्क्रीन या फोन केवल विंडो या प्लेलिस्ट के साथ या पैटर्न के साथ हो सकता है। वांछित खंड में संक्रमण केवल उंगली दबाकर बनाया जाता है। एक मास्टर ट्रैक की उपस्थिति आपको वॉल्यूम और पैन समायोजित करने, जल्दी से पॉप अप और प्रभाव जोड़ने की अनुमति देती है।

आवेदन के अनुप्रयोगों का विवरण संक्षिप्त गाइड में विस्तार से किया जाता है। पूरक कम कार्यात्मक है। इसे उपयोग की आसानी के लिए मुआवजा नहीं दिया जाता है।

इस पाठ में, हम एक वर्ग विधि को देखेंगे, जहां हम सीखते हैं कि फ्ल स्टूडियो 12 में एक मेलोडी और chords को जल्दी और unmistabatably लिखने के लिए कैसे। यह विधि एक नौसिखिया संगीतकार के लिए उपयुक्त है। और शायद कुछ पहले ही इसे अन्य संसाधनों पर देख चुके हैं। लेकिन फिर भी मैंने इसे आपको दिखाने का फैसला किया, क्योंकि यह आश्चर्यजनक रूप से उपयोग करने में आसान है और मेरी राय में सबसे अच्छा है।

यह विधि भूतिया नोट्स का उपयोग करना है, जो पियानो रोल में FL स्टूडियो सुविधाओं में मौजूद है।

FL स्टूडियो 12 में मेलोडी और chords लिखने की विधि।

सबसे पहले, हमें अपने चरण-दर-चरण अनुक्रमक में एक नियमित नमूना डाउनलोड करने की आवश्यकता होगी (आप बस कोई भी जोड़ सकते हैं)।

Fl स्टूडियो 12 में एक मेलोडी और chords लिखें

उसके बाद, चलो चलते हैं पियानो रोल और सब कुछ कॉन्फ़िगर किया जाएगा। अब हमें यह तय करने की ज़रूरत है कि हम किस तरह से नाबालिग या प्रमुख में अपना ऋण लिखेंगे। इस उदाहरण में, मैं मामूली में दिखाऊंगा क्योंकि अब मूल रूप से सभी संगीतकार नाबालिग में तारों का उपयोग करते हैं। ऐसा करने के लिए, ऊपर से बटन को दबाएं टिकट। (रूसी स्टैम्प में लेन में) और चुनें लघु प्राकृतिक (एओलियन) .

Fl स्टूडियो 12 में एक मेलोडी और chords लिखें

इसके बाद, हम प्रारंभिक नोटिस को परिभाषित करते हैं। मेरे मामले में यह होगा ला (ए) , प्रदर्शन नोट्स।

Fl स्टूडियो 12 में एक मेलोडी और chords लिखें

अब हमें इन नोटों को 2 ऑक्टेट्स उच्च और निम्न के लिए डुप्लिकेट करने की आवश्यकता है। खैर, यह इस बात पर निर्भर करता है कि आप किस श्रेणी का उपयोग करेंगे। उन्हें डुप्लिकेट करने के लिए बस पहले से ही नोट्स हैं (CTRL + A) और कुंजी को क्लैंप करना खिसक जाना। उन्हें थोड़ा सा नीचे खींचें। अब जाने दो खिसक जाना। और बाईं कुंजी शीर्ष और नीचे एक ही सिद्धांत को खींच रही है।

अब हम सभी नोट्स को हाइलाइट करते हैं और आपको आवश्यक मानों को बढ़ाते हैं। मुझे लगता है कि 8 घड़ियों काफी सामान्य होंगे। नोटिस, आप उन्हें उतना ही बढ़ा सकते हैं, मैं बस प्रदर्शन करता हूं।

Fl स्टूडियो 12 में एक मेलोडी और chords लिखें

अब एक ही पैटर्न में, आप वीएसटीआई उपकरण को लोड करते हैं जिस पर हम अपने मुख्य संगीत को chords के साथ निर्धारित करेंगे और पियानो रोल पर आगे बढ़ेंगे। स्पष्ट कुंजी संयोजन (Alt + V) भूतिया नोट्स देखने के लिए यदि वे प्रदर्शित नहीं होते हैं।

Fl स्टूडियो 12 में घोस्ट नोट्स एंड कॉर्ड

अब इन भूत नोटों का उपयोग करके chords बनाओ। मैं नोट्स के बाद से एक भूत नोट के माध्यम से नोट्स प्रदर्शित करता हूं ला (ए 5) । नीचे दी गई ड्राइंग को देखें।

Fl स्टूडियो 12 में एक मेलोडी और chords लिखें

हमारे पास एक साधारण शांत था। इसके बाद, हमारे हाथ अनलेश हैं और हम चरणों का उपयोग करके तारों को लिखना जारी रख सकते हैं। एक नई मिल पर कुल 7 कदम। हमारे मामले में, यह एक ला, एसआई, से, फिर से, एमआई, एफए डाइज़, नमक डाइज़ (सभी उज्ज्वल भूतिया नोट्स) है। नतीजतन, हम इन चरणों के साथ आगे बढ़ते हैं और एक तार बनाते हैं।

यह सब आपकी कल्पना पर निर्भर करता है। साथ ही, यह भी न भूलें कि आप नोट्स को कम या उच्चतर में नोट्स को बदलकर कॉर्ड ट्रांसपोर्ट कर सकते हैं, जैसा कि मैंने नोट्स सी 7, ई 7, डी 7, डी 7 नोट्स पर 5 घड़ी के बाद किया था। ऐसा करने के लिए, आप नोट को हाइलाइट कर सकते हैं और CTRL कुंजी को क्लैंप कर सकते हैं और ऊपरी ऊर्जा उन्हें ऑक्टेट को ऊपर या नीचे ले जा सकते हैं। एक तार की एक और दिलचस्प आवाज बनाना आवश्यक है।

देखिए मैंने क्या किया।

FL स्टूडियो 12 में chords का संकलन

अब हम एक और वीएसटीआई उपकरण जोड़ सकते हैं जो उपकरण में उपयोग की जाने वाली हमारे वैध chords पर खेलेंगे। आपके द्वारा उपयोग की जाने वाली तारों को याद रखने की कोशिश करें, लेकिन चरम मामले में आप हमेशा उन्हें देख सकते हैं। लेकिन याद रखें कि उपलब्ध tonality नोट्स से सभी नोट्स अच्छी तरह से लगेंगे, तो मुख्य रूप से मुख्य संगीत में मौजूद नोटों का उपयोग करें। देखें कि नीचे क्या हुआ।

Fl स्टूडियो 12 में एक मेलोडी और chords लिखें

उपकरण में सभी नोट्स और chords निर्धारित करने के बाद, आप हमारे नमूने को हटा सकते हैं और आगे हमारे उपकरणों को पैटर्न पर स्कैट कर सकते हैं। ऐसा करने के लिए, उस पैटर्न पर जाएं जहां आपके तारों को वर्तनी की जाती है और पैटर्न शीर्ष मेनू में, चैनल द्वारा विभाजित क्लिक करें (टूल्स द्वारा विभाजित करें)। उसके बाद, ऑर्डर में आपके सभी टूल्स प्लेलिस्ट में पैटर्न पर वितरित किए जाते हैं। और उन्हें प्लेलिस्ट में रखा जा सकता है।

चैनल द्वारा विभाजित (उपकरण द्वारा विभाजित)

सुनो क्या हुआ। बेशक यहां मैंने इसे थोड़ा बदल दिया, लेकिन आप उस परियोजना में सभी बदलाव देख सकते हैं जिसे नीचे संदर्भ द्वारा डाउनलोड किया जा सकता है।

बिगसॉन्ग।

अध्यापन।

बिगसॉन्ग। अध्यापन।

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भूत संगीत के बिना फ्लू स्टूडियो 12 में मेलोडी और chords लिखने की विधि।

नवीनतम अपडेट में, FL स्टूडियो में ऐसा फ़ंक्शन है जहां भूत नोट्स बनाने की आवश्यकता नहीं है। जब आप इसे चालू करते हैं, तो यह चुनकर पहले से ही संगीत पर प्रकाश लाइनों पर नोट्स निर्धारित करना आवश्यक होगा जिसमें वेनरर कॉर्ड बनाते हैं। इस सुविधा को सक्रिय करने के लिए, बस पियानो रोल - हेल्पर्स - स्केल हाइलाइटिंग मेनू पर जाएं और स्केल श्रेणी ड्रॉप-डाउन सूची से नोट्स बनाने की कुंजी और किस रूट नोट नोट से जाएं चुनें।

Fl स्टूडियो 12 में मेलोडी और chords लिखना।

उसके बाद, आप पियानो रोल में chords लिखने की आवश्यकता से हाइलाइट किया जाएगा।

बस इतना ही।

जैसा कि आप fl स्टूडियो में chords बनाने में कुछ भी मुश्किल देख सकते हैं। बेशक, tonality में थोड़ी सी त्रुटियां उत्पन्न होगी, लेकिन इन नियमों का पालन, भविष्य में आप उनसे बच सकते हैं। और बेहतर होना बेहतर है और इस विषय पर अधिक सामग्री का अध्ययन करना बेहतर है।

यदि आप यहां लिखे गए एफएलपी प्रोजेक्ट को डाउनलोड करना चाहते हैं। और इस पर सब कुछ। यदि आपके कोई प्रश्न हैं, तो टिप्पणियों में पूछें या अन्य प्रतिभागियों के साथ मंच पर उन पर चर्चा करें।

पाठ 1. अपना पहला संगीत ट्रैक बनाएं। जल्दी और सरल।

आपको दोस्ती करते हैं! यह पहला सबक है कंप्यूटर पर संगीत बनाना और मैं आपको लंबे समय तक सिद्धांत को पीड़ित नहीं करूंगा, हम तुरंत अभ्यास करने और बनाने के लिए आगे बढ़ेंगे आपका पहला साउंडट्रैक । कई स्कूल शुरू में एक स्पर्श पत्र सीखने की पेशकश करते हैं, सोलफेगीओ से परिचित हो जाते हैं, और अक्सर पाठों में संगीत सिद्धांत में लंबी प्रविष्टि लिखी जाती है ... यह निश्चित रूप से, सब कुछ है बहोत महत्वपूर्ण लेकिन मेरे पास एक पूरी तरह से अलग विधि है। मुझे लगता है कि आपको तुरंत टूल की कोशिश करने की ज़रूरत है, उसकी आवाज महसूस करें, पहली खुशी महसूस करो! यह ब्याज गर्म करेगा, काम करने और आगे सीखने की इच्छा को उकसाएगा। और फिर आप धीरे-धीरे सिद्धांत रूप से, सिद्धांत करने के लिए बहुत कम कर सकते हैं। यदि छात्र को शुरुआत में सिद्धांत लोड किया जाता है, तो यह आसानी से रुचि और इच्छा के अस्थिर हो सकता है संगीत सीखना । इसलिए, मैं लंबे समय तक जटिल और समझ से अविश्वसनीय अभिव्यक्तियों के साथ नहीं लिखूंगा, लेकिन मैं आपको सबसे स्पष्ट और सरल शब्दों को बताने की कोशिश करूंगा, कंप्यूटर पर संगीत कैसे बनाएं । इसके लिए आपको पहले से ही स्थापित करना होगा FL स्टूडियो। 10 या कोई अन्य संस्करण। यदि स्थापित नहीं है, तो हम इस लेख को पढ़ते हैं। यह सबक विशेष रूप से है नौसिखिया संगीतकार (प्रक्षेपवक्र खरोंच से संगीत )। यदि आप अब नए नहीं हैं, तो आप एक और गंभीर खंड में जा सकते हैं - यह यहां है। और क्या आप तैयार हैं? चलो चलें !!!

FL स्टूडियो-टूलबार

FL स्टूडियो प्रोग्राम खोलें। और ध्यान देने के लिए पहली बात है उपकरण पट्टी (टूल बार)। वैसे, जांचें कि क्या आपके पास सभी पैनल हैं। खाली विमान पर राइट-क्लिक करें (लाल बिंदु से संकेतित आंकड़े में)।

FL-ToolBar2।

ये सभी बटन बाद में काम में आ सकते हैं, और अब हम साथ काम करेंगे खिड़की पैनल (ध्वस्त लाल) और शीर्ष पर मैंने इन खिड़कियों को तुरंत कॉल करने के लिए हॉटकी (एफ 5, एफ 6, एफ 7, एफ 8, एफ 9) पर हस्ताक्षर किए।

FL-ToolBar01

कुंजी दबाएं F6 और हमारे पास है चरण अनुक्रमक। (चरण-दर-चरण अनुक्रमक), तस्वीर में गुस्से में पीला है, वास्तव में, अब हमें केवल क्रम में आवश्यकता है श्रमिक उपकरण देखें , उपकरण जो हम अपने fl परियोजना में उपयोग करेंगे। और डिफ़ॉल्ट रूप से, इस मामले में केवल 4 टूल्स डाउनलोड किए जाते हैं ये ड्रम नमूने हैं : लात। - यह एक बड़ा ड्रम है ("बैरल" नामक लोगों में), ताली - यह कपास है टोपी। - प्लेट, स्नेयर। - छोटे ड्रम। यह ड्रमर्स (सदमे के उपकरण) की सबसे सरल लय बनाने के लिए पर्याप्त है। इसलिए, हम बिल्ली नहीं खींचेंगे ... और जल्दी से एक साधारण बिट 4 × 4 स्केच करें।

ऐसा करने के लिए, क्लिक करें F7। खिड़की खुलती है कुंजी संपादक (पियानो रोल)। और हम सी 5 कुंजी के विपरीत 4 नोट्स (चित्र देखें) डालते हैं।

Fl-pianoroll01।

सी 5 पहले एक नोट है - यह मुख्य केंद्रीय नोट है, इसलिए वांछनीय ड्रम इस लाइन पर निर्माण करते हैं, अन्यथा वे स्वाभाविक रूप से ध्वनि नहीं कर सकते हैं। फिर हमें कपास चुनने की जरूरत है, यह चरण अनुक्रमक में किया जा सकता है ( F6 ), लेकिन यह भी आसान है - पियानो रोल के शीर्ष पर वर्ड किक पर माउस बटन पर क्लिक करें (यह हमारा सक्रिय ड्रम है) और ड्रॉप-डाउन सूची में क्लैप का चयन करें (ऊपर से चित्र के रूप में)। अब दो कपास नोट डालें। अंतराल दबाकर, आप जो कुछ भी करते हैं उसे सुन सकते हैं।

Fl-pianoroll02।

तो हम खुद हम स्क्रैच से संगीत लिखते हैं । आगे बढ़ना, टोपी नमूना चुनें और नीचे दिए गए आंकड़े में 4 शीट संगीत पत्रक लिखें।

Fl-pianoroll06।

इसका अर्थ यह है कि प्लेटें ड्रम के साथ वैकल्पिक होंगी और इस तरह के संयोजन टास्क डांस लय होंगे। आप अंतराल को दबाकर सुन सकते हैं। पहले से ही बुरा नहीं है, क्या यह सच नहीं है !! पहले से ही एक मूड दिखाई देता है।

कुंजी दबाएं F5 - प्रकट होता है प्लेलिस्ट। (प्लेलिस्ट)।

FL-Playlist1

मुझे लगता है कि यह समझने के लिए पहले पाठ में तुरंत अच्छा होगा व्यवस्था का सार । तो व्यवस्था प्लेलिस्ट विंडो में बनाई गई है। बस ड्रम की एक पार्टी द्वारा बनाया गया, अब हमें उन्हें व्यवस्था विंडो (यानी प्लेलिस्ट में) में एक अलग परत के रूप में रखने की आवश्यकता है। पहले ट्रैक पर क्लिक करें (ट्रैक 1 - ट्रैक 1), यहां ऐसा है गुच्छा (आकृति में, यह tassel माउस कर्सर के बजाय होगा)। यदि मेनू गिरता है - पैटर्न 1 चुनें, और हमने अपना पहला डोलमेट रखा - अधिक सटीक, यह 1 बंद व्यवस्था रणनीति है! हुरेय! मैं आपको क्या बधाई दे सकता हूं

फिर आप बस ब्रश के रूप में, 2 से 8 रणनीतियों के रूप में पकड़ सकते हैं, और हमारे पास 8 निर्धारित घड़ियों हैं, और ये पहले से ही इरादा हैं 14 सेकंड का संगीत । यह अविश्वसनीय है!।, लेकिन तथ्य :) आप सफल होंगे :)

Fl-playlist2।

पर अब हमें बास की जरूरत है ! यदि ड्रम संगीत की लयबद्ध मूल बातें हैं, तो बास - यह संगीत का एक स्वर आधार है, और इसके बिना, ट्रैक बस बिजली और करिश्मा खो देगा। इसलिए, हम निम्नानुसार एक बास बनाएंगे। सबसे पहले हमें चरण अनुक्रमक चुनने की जरूरत है ( F6 ), फिर, किसी भी बटन पर (उदाहरण के लिए, snare), दाएं कुंजी पर क्लिक करें, और ड्रॉप-डाउन सूची में, चुनें " सम्मिलित करें> Boobass "

FL-SEQ01

ध्यान , महत्वपूर्ण पल, अब हमें चुनने की जरूरत है दूसरा पैटर्न - यह व्यवस्था की दूसरी परत , आखिरकार, बास संगीत के विकास के विभिन्न चरणों में ड्रम से अलग हो सकता है। इसलिए हम टूलबार पर जाते हैं उपकरण बार। और, बाएं माउस बटन को क्लैंप करना, अंक खींचें 1आकृति पर 2.

FL-ToolBar3।

अब हम दूसरे पैटर्न पर हैं और फिर पियानो रोल में बास के नोट खींचते हैं F7। , हमने नोट्स (नीचे दिए गए आंकड़े में) डाल दिया, 4 रणनीति भरें। ए 4 एक नोट ला, एफ 4 - एफए, जी 4 - नमक है, जो इस डिकोडिंग के साथ पहले से ही परिचित के साथ एक गिटार बजाता है;) और नीचे के नीचे पर ध्यान दें लंबवत सलाद डैश - यह नोटों की मात्रा है इस मामले में, उन्हें उन्हें उच्च (रूटिंग) करने दें ताकि बास मजबूत और आत्मविश्वास महसूस करता है।

Fl-pianoroll03bass

अगला कदम फिर से प्लेलिस्ट होगा, क्लिक करें F5 और अब तौलिया अब 8 घड़ियों की पूरी लंबाई के लिए दूसरे ट्रैक (ट्रैक 2) पर है।

Fl-playlist3

यदि हम अंतराल दबाते हैं, तो आप सुनेंगे कि हमारी बास लाइन पूरी व्यवस्था को सुनने के लिए कैसे होती है - आपको स्विच करने की आवश्यकता है गीत मोड टूल बार फलक पर (चित्र देखें)।

FL-ToolBar4

मैं आपको याद दिलाता हूं, पाठ का विषय: शुरुआती लोगों के लिए खरोंच से संगीत लिखना। उद्देश्य: जानें कि कंप्यूटर पर अपने ट्रैक को जल्दी और सरल कैसे बनाएं।

संगीत का आधार तैयार है, लेकिन यह केवल आधार है, तो आपको संगीत को समृद्ध करने की आवश्यकता है पार्टी स्ट्रिंग । तुरंत सेट पैटर्न 3। आखिरकार, स्ट्रिंग व्यवस्था की एक अलग परत है। फिर चरण अनुक्रमक में F6 और साथ ही हमने BooBass डाला, अब सम्मिलित, उदाहरण के लिए, ततैया सिंथेसाइज़र । हम कंप्यूटर पर एक साधारण साउंडट्रैक बनाएं और इसलिए मैंने एक साधारण वास्प सिंथेसाइज़र का उपयोग करने का फैसला किया। प्रत्येक प्लगइन में ऊपरी बाएं कोने में एक वर्ग होता है, माउस पर क्लिक करें और चुनें प्रीसेट> Padfatwsaws। - यह एक पैड स्ट्रिंग्स की आवाज़ के समान है, हालांकि एक मामूली ब्रह्मांडीय टिंट के साथ। अच्छी तरह से, और के लिए बेहतर इलेक्ट्रॉनिक संगीत बनाना .

FL- WASP01

इसके बाद, हम इस सद्भाव को लिखते हैं 4 Takta। ला-माइनर की tonality (नीचे ड्राइंग देखें)।

Fl-pianoroll04।प्लेलिस्ट पर जाएं ( F5 ) और जोड़ पैटर्न 3। तीसरे ट्रैक पर (ट्रैक 3)। अंतर पर क्लिक करें, सुनो। WASP किसी भी तरह से सभी संगीत के लिए बहुत जोर से लगता है, इसलिए WASP के लिए ध्वनि को कम करना आवश्यक है। खुला कदम seq ( F6 ) और padfatwsaws बटन से छोड़ दिया वॉल्यूम घुंडी चालू करें । चूंकि स्ट्रिंग्स मुख्य ट्रैक संगीत नहीं हैं, इसलिए ध्वनि पृष्ठभूमि पर कहीं भी होनी चाहिए, हर कोई अपने स्वाद में समायोजित कर सकता है, मैंने वॉल्यूम को चालू कर दिया 42% । वैसे, मात्रा का प्रतिशत पर देखा जा सकता है सूचक फ्रेथ लूप के मुख्य मेनू के तहत (चित्र देखें)।

FL-ToolBar5।

हम पीसी पर संगीत बनाने के लिए सीखना और हमारी रचना पहले से ही बहुत अच्छी लगती है, लेकिन एक पूर्ण व्यवस्था के लिए कमी होती है धुन । 4 पैटर्न पर स्विच किया गया, F6 अनुक्रमक में एक नया सिंथ डालें, मैंने चुना सिमिन्थ (प्रीसेट> डिफ़ॉल्ट), डिफ़ॉल्ट सेटिंग्स। खुला पियानो रोल ( F7। )। यह सरल दिमाग में आया, लेकिन बहुत शानदार अनुक्रम (अनुक्रम, वैसे, एक नियम के रूप में, एक अनुक्रमक में लिखे गए किसी भी उद्देश्य को कॉल करें, यह कुछ जटिल और दोहराया नहीं है)। आइए अपने संगीत को रखने के लिए इस उद्देश्य को आजमाएं।

Fl-pianoroll05

हम आकृति में नोट्स देखते हैं और देखते हैं कि मकसद की पहली 3 रणनीति दोहराई जाती है, और बास के आधार पर चौथे परिवर्तनों पर। यह है संगीत की शक्ति ! जब, सद्भाव के नियमों के अनुसार, नोट्स chords में जुड़े हुए हैं, लेकिन हम इसके बारे में बाद में बात करेंगे, और अब बस नोट्स कॉपी करें।

हम FL स्टूडियो में स्क्रैच से संगीत लिखते हैं। शुरुआती के लिए सबक।

खेलें और सुनो पर क्लिक करें। सभी सरल बस! आप ऐसा कह सकते हैं। खैर, कम से कम पहले ट्रैक के लिए FL स्टूडियो। - यह बहुत अच्छी तरह से निकला। फिर आप अन्य उपकरणों द्वारा संगीत विकसित कर सकते हैं, प्रभाव, संक्रमण, विशेष जोड़ सकते हैं। प्रभाव। लेकिन यह अन्य पाठों के लिए विषय है। मुझे आशा है कि आप कर सकते हैं समझा जा सकता है और सरल शो करने का तरीका FL स्टूडियो में संगीत बनाने की मूल बातें .

और हमारी वेबसाइट पर भी ... हर लेख में। प्रत्येक पाठ में। कर सकते हैं डाउनलोड करें * .flp फ़ाइल (यह एक फ़ाइल है जिसे Flstudio में खोला जा सकता है), जिसमें आप सभी नोट्स, व्यवस्था की संरचना और निश्चित रूप से, संगीत सुन सकते हैं। इस तरह, बहुत आसान और अधिक सुविधाजनक होगा संगीत बनाना सीखें । इसलिए, मैं आपको सुझाव देता हूं इस सबक को डाउनलोड करें .

आइकन

यदि आपको कोई समस्या है, तो आप इंटरनेट डाउनलोड कर सकते हैं " रूसी में FL स्टूडियो मैनुअल »जहां सभी बटन और हल्के बल्बों को बहुत विस्तार से चित्रित किया जाता है, और उनके सभी प्रकार के उद्देश्य। और टिप्पणियों में प्रश्न भी लिखते हैं, जैसा कि वे कहते हैं ... जितना मैं कर सकता हूं, यह मदद करेगा!

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